El Salón del Cómic de Valencia da un paso más en su evolución como gran cita de la cultura popular al apostar de forma clara por el ámbito digital. En su próxima edición, que se celebrará del viernes 27 de febrero al domingo 1 de marzo, el evento incorporará un escenario exclusivo reservado a creadores de contenido e influencers vinculados al cómic, el anime y la animación.
Con esta novedad, el salón busca estrechar la relación entre divulgadores y público, abrirse a nuevas audiencias y consolidarse como un punto de encuentro en el que convivan el tebeo tradicional, las redes sociales y los formatos audiovisuales más actuales. La propuesta combina charlas, podcasts en directo, entrevistas y mesas redondas a lo largo de los tres días de feria.
Un escenario específico para la cultura digital

La organización ha puesto en marcha un espacio dedicado en exclusiva a los creadores de contenido, donde se abordarán los cambios que están viviendo el cómic y el manga en la era de las plataformas digitales. La idea es que este escenario funcione como laboratorio de ideas y, al mismo tiempo, como área de contacto directo entre influencers y sus comunidades.
Por este nuevo espacio pasarán algunos de los divulgadores más conocidos del panorama español especializado en cultura pop: Paco Hernández, Vivaermanga, Es la hora de las tortas (representada por Gema Over), El diario de Kovacs (con David Monturiol), All4freak, José Miguel Navarro, Irina Sánchez, la asociación cultural Hanami Dango y el equipo de Tomos y Grapas.
La coordinación y el ritmo del escenario correrán a cargo de Bocadillos de tinta, que se ocuparán de dinamizar las diferentes actividades para que el público pueda participar e intervenir. Junto a ellos, el proyecto Cacao y Canela grabará y emitirá podcasts y entrevistas en directo con profesionales del doblaje, acercando a los asistentes a voces muy reconocibles del anime y la animación.
Todos estos creadores acumulan cientos de miles de seguidores en redes sociales, de modo que se espera una gran afluencia de fans que aprovecharán la ocasión para ver en persona a quienes siguen a diario en TikTok, YouTube, Instagram o X. El encuentro presencial con sus comunidades será uno de los pilares del programa.
Viernes: prejuicios sobre la animación y salto de fan a creador

La programación del nuevo escenario arrancará el viernes por la tarde con una sesión centrada en desmontar tópicos y explicar cómo se puede transformar una afición en una actividad profesional en redes. La primera en tomar el micrófono será la periodista y creadora valenciana Irina Sánchez.
Sánchez presentará la charla «¿A tu edad y sigues mirando dibujos? Del prejuicio al sector de la animación», donde abordará cómo todavía persisten ideas erróneas sobre el consumo de animación entre adultos y explicará la riqueza artística y narrativa de este medio. En su portal habla de animación, arte y cómics, y reúne una comunidad cercana a los 24.000 seguidores.
A continuación será el turno de José Miguel Navarro, especializado en anime, manga, k-pop y cultura otaku. Con más de 467.000 seguidores en TikTok, ofrecerá la charla «De fan a creador: cómo convertir tu pasión por el anime en contenido», centrada en la profesionalización del fandom y en las claves para crear contenidos sostenibles en redes.
La jornada del viernes se cerrará con Gema Over, representante de Es la hora de las tortas, uno de los proyectos veteranos de divulgación sobre cómic en España. Su intervención, titulada «6 años de experiencia: El mundo del cómic como lectora y autora», repasará su trayectoria como lectora, crítica y creadora.
El proyecto Es la hora de las tortas nació en 2004 como web de reseñas y noticias y, con el tiempo, se ha expandido a podcast, Twitch y YouTube. Está centrado en el cómic publicado en España, con especial foco en el material estadounidense pero también en el europeo y asiático, y fue reconocido con el Premio Carlos Giménez 2017 al mejor medio de comunicación sobre cómics.
Sábado: mesas redondas, Dragon Ball y análisis del mercado del manga
El sábado concentrará una parte importante de la actividad, combinando debates, podcasts y entrevistas con algunos de los nombres más conocidos de la divulgación sobre cómic y anime en España. La franja matinal la abrirá el podcast Cacao y Canela con un programa dedicado a Code Geass, en el que participarán dobladores como Mireia López y Álvaro Esteve.
Más tarde tendrá lugar una mesa redonda en la que intervendrán Paco Hernández, David Monturiol (El diario de Kovacs), Gema Amador (Es la hora de las tortas) y Vivaermanga, con la moderación de Daniel Tomás. En esta sesión se analizará el estado actual de la divulgación del cómic y el papel de las nuevas plataformas en la forma de recomendar y comentar lecturas.
El programa del mediodía incluirá la charla de All4freak, titulada «Manga sin etiquetas: mercado, género y representación», donde se reflexionará sobre la clasificación del manga por demografías, los prejuicios asociados a cada categoría y cómo se representa la diversidad en las obras que llegan a España.
Ya por la tarde, el protagonismo recaerá en Paco Hernández, una de las caras más reconocibles de la divulgación cultural en redes. Compagina su faceta como guionista y escritor con la gestión del canal «De todo un Paco», en el que habla de cómics, cine y series. Solo en TikTok supera los 4,2 millones de seguidores, a los que se suman más de 1,28 millones en YouTube y más de 260.000 en Instagram.
Además de participar en la mesa redonda, Hernández protagonizará una entrevista conducida por Mónica Crespo (Bocadillos de tinta), donde se profundizará en su forma de trabajar, en la relación con la audiencia y en la responsabilidad de los divulgadores a la hora de recomendar obras a un público tan amplio.
Otro de los nombres destacados del sábado será Vivaermanga, divulgador especializado en manga y anime con una sólida comunidad en distintas plataformas —por ejemplo, alrededor de 60.000 seguidores en X—. En su charla «Dragon Ball, presente y futuro» repasará el legado de la obra de Akira Toriyama, su impacto en España y las perspectivas que se abren con las nuevas producciones y ediciones.
Vivaermanga lleva más de una década vinculado a los medios especializados, con colaboraciones en el programa de radio «Freakytown» y en la sección «Cada friki con su tema» del espacio «La noche de Cremades» en Canal Sur. En la actualidad continúa activo en su canal de YouTube «Viva Er Manga», donde publica reseñas, unboxings y otros contenidos centrados en la cultura otaku.
La jornada se completará con nuevas entregas del podcast Cacao y Canela, entre ellas una dedicada a la familia Uchiha —con invitados como Carles Teruel, José Manuel Oliva y Álex Moreno—, en las que el público podrá asistir en vivo a la grabación y formular preguntas a los participantes.
Domingo: divulgación, industria del anime y memoria del cómic
El domingo el foco se desplazará hacia la divulgación, la historia editorial y la situación de la animación en taquilla. Abrirá la jornada El diario de Kovacs con la charla «La divulgación del cómic hoy. Hablan los artífices», una reflexión colectiva sobre cómo ha cambiado el modo de hablar de tebeos en España y qué retos afrontan los proyectos de crítica y recomendación.
A continuación, la asociación Hanami Dango tomará el relevo con la conferencia «El anime en la taquilla española en 2025», en la que se analizará el rendimiento de las producciones japonesas en salas de cine, el crecimiento de su presencia en carteleras y el perfil del público que las consume.
Uno de los momentos esperados del domingo será la presencia del equipo de Tomos y Grapas, que desarrollará la charla «Ascenso, caída y renacimiento de Vértigo». La sesión repasará el recorrido del sello Vértigo, su influencia en el cómic adulto a nivel internacional y su legado en las obras que se publican hoy en España y Europa.
El bloque final del día estará nuevamente marcado por varias grabaciones del podcast Cacao y Canela. Entre ellas destaca un programa sobre Sonic Boom, con la participación de Jesús Motos, Jesús Giménez y José Luis Siurana, y otro centrado en Assassination Classroom con la intervención de Fer Barber. Estas sesiones permitirán al público ver cómo se construye un podcast de doblaje desde dentro.
La última charla del escenario correrá a cargo de José Miguel Navarro, que volverá al programa para hablar de «El fandom del anime en la era de TikTok y las redes sociales». En ella se abordará cómo se organizan las comunidades de seguidores, qué papel juegan las plataformas de vídeo corto y cómo influyen en el éxito de series y películas.
Dentro del mismo fin de semana, también tendrá presencia All4Freak, creadora de contenido con una comunidad significativa en Instagram y profesional del sector como librera y responsable de la sección de manga en una tienda de Barcelona. Su doble vertiente, como divulgadora y como trabajadora de librería, refuerza la conexión del salón con la realidad del mercado editorial.
Con la puesta en marcha de este escenario dedicado a influencers y divulgadores, el Salón del Cómic de Valencia consolida su perfil como evento transversal en el que conviven cómic, manga, animación, doblaje y cultura digital. La combinación de charlas, podcasts en directo, entrevistas y mesas redondas, junto a la presencia de algunos de los creadores de contenido más seguidos del país, apunta a una edición especialmente dinámica que refuerza el papel del salón como una de las grandes citas culturales del calendario valenciano y un referente en el panorama europeo de eventos dedicados al cómic.