Dichter in New York

Satz von Federico García Lorca.

Satz von Federico García Lorca.

Der Name Federico García Lorca steht für Größe und Tragik. Seine sind einige der repräsentativsten Werke der spanischen Poesie des XNUMX. Jahrhunderts, darunter Dichter in New York gilt als am relevantesten. Es überrascht nicht, dass die meisten akademischen Spezialisten dieses von der amerikanischen Metropole inspirierte Stück als Wendepunkt in seiner Karriere bezeichnen.

Der Dichter aus Granada schrieb Dichter in New York während er in der „Stadt, die niemals schläft“ lebte (Juni 1929 – März 1930). Es ist ein Stück, das aus freien Versen besteht, die mit surrealen Bildern geladen sind, perfekt um das vorherrschende urbane Chaos zu veranschaulichen. Dort zeigte Lorca die Nöte der am stärksten Benachteiligten auf Kosten der Technologie und des Wachstums der Zivilisation.

Analyse Dichter in New York

Themen und Stil

Lorca demonstriert in Dichter in New York eine verfeinerte Ausarbeitung und eine konzeptionelle Weiterentwicklung ohne die Themen, die mit der Folklore seiner Heimat verbunden sind (häufig in seinen Vorgängerwerken). Ebenso versuchen die frei geschriebenen Verse, die mit traumhaften, subjektiven und irrationalen Ausdrücken geladen sind, durch die spontane Manifestation von Gefühlen die Reflexion des Lesers anzuregen.

Aus diesem Grunde Dieses Stück stellt einen Übergangspunkt in der Karriere des andalusischen Dichters von traditioneller Poesie zu avantgardistischen Vorschlägen dar. Vorbei sind die metrischen Kompositionen, die auf der Romanze und dem Liederbuch basieren (offensichtlich in Lieder, zum Beispiel). Bereits Ende der 1920er-Jahre ließ Lorcas Lyrik viel Raum für Fantasie und Surrealismus.

Entmenschlichung

Die vom Big Apple inspirierte Arbeit stellt einen sozialen Protest dar, der das Elend der schwächsten Bewohner der Metropole bloßstellt. Dort erscheinen Afroamerikaner und Kinder der unteren Klassen auf grausame Weise ihrer Menschlichkeit beraubt auf Kosten von Mechanisierung und architektonischer Geometrie. Im Gegensatz dazu zeigt das dem Rest der Welt offenbarte idyllische Bild eine prächtige Stadt.

Ebenso Lorca machte seine Ablehnung des Kapitalismus und der Folgen der Modernisierung deutlich. Ebenso erfüllten die systematische Diskriminierung und die unaufhörlichen Ungerechtigkeiten, denen schwarze Minderheiten ausgesetzt sind, den Schriftsteller aus Granada mit Pessimismus. Daher, Dichter in New York Es gilt als Schrei zugunsten von Freiheit, Schönheit und Liebe.

Todesfall

Die städtische Fauna – hauptsächlich Hunde – vervollständigt das düstere Panorama der U-Bahn New-Yorker. Die Hunde entkommen nicht dem Unglück einer industrialisierten Zivilisation, entfremdet, materialistisch und heuchlerisch. Außerdem könnte das Timing nicht schlechter sein: Lorcas Ankunft auf nordamerikanischem Boden fand am Vorabend des Crashs von 1929 statt.

Dementsprechend empfand der iberische Autor eine tiefe Verbitterung, als er mit seinen Jazzfreunden aus dem Club Small's Paradise durch Harlem tourte. Diese Eindrücke zeigten sich in was Lorca nannte „die Unterdrückung des Menschen durch den Menschen“ im kalten und dunklen Betondschungel. Dies erzeugte einen frontalen Zusammenprall mit dem Licht der natürlichen Umgebung und der gewohnten Vitalität.

interne Beratungen

Die Unmoral der Unterschichten erweckte die Empathie eines Dichters, der sich auch an Konventionen gebunden fühlte. Inzwischen, Lorca enthüllte auf subtile Weise die Widersprüche, die durch seine Homosexualität erzeugt wurden inmitten der strengen gesellschaftlichen Normen jener Zeit.

Es sei darauf hingewiesen, dass Lorcas sexuelle Vorlieben für Historiker immer Gegenstand von Diskussionen waren. Es ist mehr, diese Orientierung war Teil der Zuschreibungen (zusammen mit Vorwürfen der Zugehörigkeit zu kommunistischen Gruppen) von den Falangisten verwendet, um ihre Verhaftung zu rechtfertigen und anschließende Ausführung.

Ein Werk von bleibender Gültigkeit

Die Beschwerden, die Lorca zum Ausdruck brachte Dichter in New York vor fast einem Jahrhundert sind sie noch heute latent vorhanden. Sicherlich hat die Digitalisierung die großen sozialen Ungleichheiten nicht korrigiert, während die am stärksten Benachteiligten im glamourösen Bild, das auf andere Breitengrade projiziert wird, weiterhin unsichtbar bleiben. Darüber hinaus bestehen diese Widersprüche in vielen anderen Großstädten der Welt.

Auszug aus „Dämmerung auf Coney Island“

Die dicke Frau war voraus

die Wurzeln ausreißen und das Pergament der Trommeln benetzen;

die dicke Frau

das sterbende Oktopusse von innen nach außen dreht.

Die fette Frau, Feindin des Mondes,

liefen durch die Straßen und unbewohnten Wohnungen

und hinterließ kleine Taubenschädel in den Ecken

und erweckte die Furien der Bankette vergangener Jahrhunderte

und rief den Dämon des Brotes über die Hügel des gefegten Himmels

und filterte eine Sehnsucht nach Licht in den unterirdischen Kreisläufen.

Es sind die Friedhöfe, ich weiß, es sind die Friedhöfe

und der Schmerz der Küchen, die unter dem Sand begraben sind,

sind die Toten, die Fasane und die Äpfel einer anderen Stunde

die uns in die Kehle stoßen.

Über den Autor Federico Garcia Lorca

Federico Garcia Lorca.

Federico Garcia Lorca.

Die «Märtyrer Dichter» wurde zu einem Symbol des Widerstands nach seiner Hinrichtung durch die Rebellenseite während des Bürgerkriegs. Historiker glauben, dass diese Hinrichtung am 18. August 1936 auf der Straße zwischen Viznar und Alfacar, Granada, stattfand. Damit erlosch das Leben eines dem Spanien seiner Zeit weit vorauseilenden Dichters und einer der Ikonen der Generation of 27.

Deshalb Das Leben von Federico García Lorca kann nur von seiner Kindheit bis zu seiner Jugend beschrieben werden, da seine Laufzeit sehr kurz war. Er wurde am 5. Juni 1898 in Fuente Vaqueros, Granada, geboren. Er wuchs in einer Familie auf, die von einem Gutsbesitzer (seinem Vater) und einer Lehrerin (seiner Mutter) geführt wurde, was ihm eine Kindheit voller Spaziergänge auf dem Land, Lesen, Musik und Freude ermöglichte.

Eine Jugend voller Reiselust und intellektueller Freude

1914 der junge Federico an der Universität Granada eingeschrieben, dort studierte er die Laufbahnen Philosophie und Literatur und Recht. In seiner Freizeit erwachte seine Leidenschaft für das Schreiben, als er mit seinen Studienkollegen die spanische Geographie bereiste. Zu dieser Zeit vollendete er seine erste veröffentlichte Schrift, Eindrücke und Landschaften (1918).

Später lebte Lorca einige Jahre in der berühmten Residencia de los Estudiantes in Madrid, wo er unter anderem Persönlichkeiten wie Einstein und Marie Curie kennenlernte. Auch, Zusammen mit Künstlern und Intellektuellen wie Salvador Dali, Rafael Alberti und Luis Buñuel war der andalusische Dichter Teil der Avantgarde-Bewegung die unter dem Namen "Die Generation der 27" in die Nachwelt überging.

Touren durch Amerika

Die politische Reibung des spanischen Schriftstellers mit die Diktatur von Primo de Rivera veranlasste ihn, Spanien zwischen dem Frühjahr 1929 und dem Sommer 1930 zu verlassen. Während dieser Zeit hielt er Vorträge und kam dabei in engen Kontakt mit der Kultur und den Menschen an Orten wie New York, Vermont, Miami, Havanna und Santiago de Cuba.

Parallel dazu schrieb Lorca Dichter in New York —veröffentlicht vier Jahre nach seinem Tod— und Während seines Aufenthalts in der Karibik entstand seine herausragendste Theaterarbeit Die Öffentlichkeit. Der Intellektuelle aus Granada kehrte 1933 auf den amerikanischen Kontinent zurück, als er in Buenos Aires und Montevideo erfolgreiche Präsentationen seiner dramatischen Stücke (und zahlreiche Konferenzen) gab.

Werk

Gedichtbände

  • Lieder (1921)
  • Cante Jondo Gedicht (1921)
  • Ode an Salvador Dali (1926)
  • Zigeuner-Romantik (1928)
  • Dichter in New York (1930)
  • Klage für Ignacio Sánchez Mejías (1935)
  • Sechs galizische Gedichte (1935)
  • dunkle liebessonette (1936)
  • Tamarit Diwan (1940)

Theaterstücke

  • Das Schmetterlingshex (1920)
  • Mariana Pineda (1927)
  • Die Schuhmachers Prodigious Ehefrau (1930)
  • Altarbild von Don Cristóbal (1930)
  • Die Öffentlichkeit (1930)
  • So vergehen fünf Jahre (1931)
  • Don Perlimplíns Liebe zu Belisa in seinem Garten (1933)
  • Bluthochzeit (1933)
  • unfruchtbar (1934)
  • Doña Rosita die Single oder die Sprache der Blumen (1935)
  • Das Haus von Bernarda Alba (1936).

Prosa

  • Eindrücke und Landschaften (1918).

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