Leben und Gedichte von Pablo Neruda: ein universeller Dichter

Um über Pablo Neruda zu sprechen, müssen wir zur Doppelgeburt desselben Dichters zurückkehren. Das heißt, genau wie es einen Ricardo Neftalí Reyes gab, gab es auch einen Pablo Neruda, zwei verschiedene Namen mit zwei verschiedenen Sprechweisen. Es würde nicht ausreichen, das zu sagen Ricardo Eliécer Neftalí Reyes Basoalto wurde am 12. Juli 1904 geboren und dass Pablo am 23. September 1973 starb, muss man viel tiefer gehen und die endlosen Details dieses universellen Dichters erforschen.

Ricardo Neftalí beschloss, mit seiner Jugend im Stift und einer Muse, die zu Liebe, Freude und Nostalgie neigte, in die Hauptstadt zu gehen. Der Vater des Dichters mochte sein Talent für Poesie nicht, was Unterschiede zwischen ihnen mit sich brachte. Infolge der Sackgassen mit seinem Vater beschloss Ricardo, den Namen Pablo Neruda anzunehmen, ein Pseudonym, das ihn bis zum Ende begleitete und ihn zu dieser Zeit von Familienklagen befreite. Das Talent des Dichters war so berüchtigt, dass er 16 mit nur 1921 Jahren seinen ersten Gedichtwettbewerb gewann.

Seine frühen Werke

Pablo Nerudas Stil Es war explosiv, der junge Mann begann wild zu schreiben, und die Übertreibung, die ihn damals charakterisierte, war sein Star fürs Leben. Beispielsweise, Dämmerung (1923) wurde mitten in dieser Entdeckung seiner Gefühle und Emotionen geboren.

Als nächstes der junge Dichter überraschte die literarische Gemeinschaft mit einem der meistverkauften Werke in spanischer Sprache: 20 Liebesgedichte und ein verzweifeltes Lied (1924). Diese Arbeit drang tief in die Welt der Briefe ein und öffnete dem jungen Schriftsteller die Türen zum Erfolg.

Der Avantgarde-Dichter

Nerudianische Gesichtszüge zeigten langsam ein innovatives Gesicht. Nerudas Avantgarde spiegelte sich im Umgang mit poetischen Strukturen wider, in der Unordnung seiner eigenen Kreativität. in Gedankenfreiheit und tiefer Sorge um soziale Fragen. Der gleiche Dichter sagte in seiner Autobiografie: "Es war nicht möglich, die Tür zur Straße in meinen Gedichten zu schließen." Zu diesem Zeitpunkt begann Ricardo Reyes zu verstehen, dass Neruda etwas geworden war, das über einen Namen hinausging: ein Ruf.

Eine Veränderung der Umwelt, eine Veränderung der Vision des Lebens

Nun, Als er von der Ruhe seiner Heimatstadt Parral in die Nachbarschaft überging, die ihm die Ankunft seiner diplomatischen Karriere auf der ganzen Welt bescherte, tauchte der Weltdichter auf, der Sammler der Dinge, der Dichter mit dem geschwollenen Blick, der Lateinamerikaner, der schrieb General singen und der Empfänger des Nobelpreises für Literatur im Jahr 1971. Mit anderen Worten, von einem vergessenen Ricardo wurde ein Sprung zu einem geweihten Pablo gemacht.

Nerudas vier kreative Phasen

Pablo Nerudas Leben war geprägt von vier kreativen Phasen, die jeweils von den Umständen abhängig waren, die ihn umgaben.. Zunächst seine Kindheit in Parral und seine frühen Jahre in Santiago, in denen ein von Rubén Daríos Moderne beeinflusster Liebesdichter beschrieben wurde. In einer zweiten Phase, der Phase seiner Arbeit: Residenz auf Erden (1937), der seinen Aufenthalt in Burma, Colombo und Holland kennzeichnet, wo er die erste seiner drei Ehen abschloss. Drittens seine politische Phase, die von 1937 bis zu seinem Tod dauerte. In dieser letzten Phase unterscheidet sich das Buch der Bücher von der nerudianischen Arbeit: General singen (1950).

In diesem Sinne sollte, wenn er von einer vierten Periode in Nerudas Werk spricht, die besondere Aufmerksamkeit, die er den „unbedeutendsten“ Dingen widmete, klassifiziert werden. Die wiederkehrenden Themen in Nerudas Arbeit drehten sich um die alltägliche Realität, zu den häuslichen, zu den Ereignissen der Straße, zu allem. Seine Poesie in diesem Sinne entfaltet sich in der Elementare Oden. Zum Beispiel verwandelt in "Ode an die Artischocke" nicht jeder eine Pflanze in einen Krieger, der von der Miliz träumt und in der Ruhe eines Topfes landet. Ohne Zweifel tanzte Nerudas Genie zum Klang seines Kontextes. Sie können auch benannt werden: Ode an die Luft, Ode an die Zwiebel, Ode an das Gebäude, Ode an den Neid, Ode an die Traurigkeit, Ode an Zahlen, Ode an eine Uhr in der Nacht, unter anderem.

Neruda und seine drei Frauen

Neruda hatte drei Frauen: María Antonieta Hagenaar, die er auf Java kennengelernt hatte, Delia del Carril, die es trotz ihrer 50 Jahre geschafft hatte, die 30-jährige Pablo zu fesseln, und Matilde Urrutia, die Krankenschwester und Hausfrau, die sich in Mexiko um Venenentzündung kümmerte. Letzterem widmete er seine Gedichtsammlung Die Verse des Kapitäns, ein Buch, das in sieben Teile unterteilt ist und in dem jeder die Sequenzen jeder Liebesbeziehung beschreibt, laut dem Dichter: "Liebe", "Begierde", "Furien", "Leben", "Ode und Keimung", " Epitalamio "und" Der Brief auf der Straße ".

Gedichte von Pablo Neruda

Unten sind drei von Pablo Nerudas Gedichten, dieses Genie des Verses:

Angela Adonica

Heute habe ich mich neben einer reinen jungen Frau ausgestreckt
wie am Ufer eines weißen Ozeans,
wie in der Mitte eines brennenden Sterns
langsamer Raum.

Von seinem langen grünen Blick
das Licht fiel wie trockenes Wasser,
in transparenten tiefen Kreisen
von frischer Stärke.

Seine Brust wie ein Feuer aus zwei Flammen
es brannte in zwei Regionen angehoben,
und in einem doppelten Fluss erreichte es seine Füße,
groß und klar.

Ein Klima aus Gold reifte kaum
die täglichen Längen seines Körpers
Füllen Sie es mit ausgebreiteten Früchten
und verstecktes Feuer.

Liebe

Frau, ich wäre dein Sohn gewesen, weil ich dich getrunken habe
die Milch der Brüste wie eine Feder,
dafür, dass du dich ansiehst und dich an meiner Seite fühlst und dich hast
in dem goldenen Lachen und der Kristallstimme.
Weil ich dich in meinen Adern wie Gott in den Flüssen fühle
und bete dich in den traurigen Knochen von Staub und Kalk an,
weil dein Wesen ohne Schmerzen neben mir vergehen wird
und kam in der Strophe heraus - rein von allem Bösen -.

Wie würde ich wissen, wie ich dich lieben soll, Frau, wie würde ich es wissen?
liebe dich, liebe dich wie niemand es jemals wusste!
Stirb und still
Liebe dich mehr.
Und doch
Liebe dich mehr
und vieles mehr.

Nachbarschaft ohne Licht

Geht die Poesie der Dinge?
oder kann mein Leben es nicht verdichten?
Gestern - mit Blick auf die letzte Dämmerung -
Ich war ein Stück Moos zwischen einigen Ruinen.

Die Städte - Sohlen und Rache -,
das schmutzige Grau der Vororte,
das Büro, das den Rücken beugt,
der Chef mit den wolkigen Augen.

Blut von einem Rot auf den Hügeln,
Blut auf den Straßen und Plätzen,
Schmerz gebrochener Herzen,
Ich werde vor Langeweile und Tränen verrotten.

Ein Fluss umarmt den Vorort
wie eine gefrorene Hand, die im Dunkeln verführt:
auf seinen Gewässern schämen sie sich
die Sterne sehen.

Und die Häuser, die die Wünsche verbergen
hinter den hellen Fenstern,
während außerhalb des Windes
Bringen Sie ein wenig Schlamm zu jeder Rose.

Weg ... der Nebel der Vergesslichkeit
- Dicker Rauch, gebrochenes Wasser -
und das Feld, das grüne Feld, in dem sie keuchen
die Ochsen und die verschwitzten Männer.

Und hier bin ich, gekeimt zwischen den Ruinen,
nur die ganze Traurigkeit beißen,
als wäre Weinen ein Same
und ich bin die einzige Furche auf der Erde.

Neruda, der Stift, der alles poetisierte

Pablo Neruda war ein universeller Dichter, weil er an alles schrieb, was existiertauf Fragen, auf Antworten, auf Gewissheiten, auf Lügen, auf Missverständnisse, auf Gerechtigkeit, auf Werte. Ebenso ließ er in seinem Vers die Erfahrungen seiner Vergangenheit, die Qual seiner Gegenwart und die Illusionen seiner Zukunft nicht aus.

auch Er sang für Ursachen, Politik, Mann, Kindheit, Jugend, Freude und Grausamkeiten. Das Unglaublichste ist jedoch, dass er seine Kreationen mit nicht entzifferbaren Bildern zurückgelassen hat, die wir auch heute noch entdecken. Letzteres macht ihn zu einem unmöglich zu katalogisierenden Dichter.

Pablo Nerudas Brief

Besonders hervorzuheben sind seine Briefe, Darin sind die Briefe an die Liebe seines frühen Alters, Albertina Azocar, die Briefe an seine Familie, an seinen Freund Héctor Eandi und die Liebesbriefe an Matilde Urrutia. In Bezug auf die Person, die die letzte große Liebe seines Lebens war, schrieb er ihm einen Brief vom 21. Dezember 1950 und sagte Folgendes: „Wenn Sie kommen, können Sie sich darauf verlassen, dass ich meinen Zorn los werde. Ich brauche dich wirklich. Schreiben Sie mir jetzt nicht mehr privat. Antworte mir allgemein über dein Leben und deine Projekte. “ Es wurde klar festgestellt, dass er diese Beziehung zu Urrutia nicht länger verbergen wollte.

Isla Negra, sein letzter Hafen

Zusätzlich zu den bereits genannten Werken kann Folgendes angeführt werden: Dämmerung, Abschied und Schluchzen, Der begeisterte Slinger, Die Trauben und der Wind, Estravagario, Navigation und Rückkehr, Hundert Sonette der LiebeUnd Isla Negra Denkmal. In Bezug auf Isla Negra, wo seine sterblichen Überreste begraben sind, schrieb er dort: "Dies bin ich, ich werde sagen, um diesen schriftlichen Vorwand zu verlassen: Dies ist mein Leben.". Es ist klar, dass diese Gedichtsammlung ihre letzte Phase begonnen hat und es an den begeisterten Lesern des XNUMX. Jahrhunderts liegt, das enorme nerudianische Universum weiter zu erkunden.

Neruda und die Erhöhung von Substanzen und Elementen

Mit der Poesie von Pablo Neruda bekam alles eine neue Bedeutung, die Verse des Schnees stiegen auf, die blauen Farben flossen über und die Schnecken des Pazifischen Ozeans wurden katapultiert. Mit Neruda erheben sich die einfachen Männer weiter, die hageren Augen, die zerstörten Häuser, die fermentierten Eierstöcke. Daher ist es nicht möglich, einen Dichter zu katalogisieren, der an fast alles schrieb und der weiterhin schreibt, ohne zu schreiben.