Dyk ned i livet og arbejdet hos den Granada-fødte forfatter Federico García Lorca Det er et rigtigt vidunder, for der opdages altid noget nyt. I dag er vi kommet til at gøre netop det: dykke ned, dykke lidt dybere ned i et af hans mest kendte værker. Vi analyserer kort arbejdet "Gypsy romance" fra FG Lorca, vil du blive hos os?
"Gypsy romance"
Det poetiske værk "Gypsy romance" blev skrevet og udgivet af digteren Federico García Lorca i 1928 år og det er en sammensætning af i alt 18 romancer, hvis temaer drejer sig om sigøjneres mytiske verden, der beskæftiger sig med temaer så universelle som den tragiske skæbne, der ledsager os alle på et øjeblik i vores liv, frustrationen over ting, der ønskes, men ikke opnås , skyld for at føle og gøre visse ting osv.
Det poetiske udtryk i dette arbejde afspejler synkretismen fra den berømte generation af '27, hvor procedurer og personlige motiver blev blandet med avantgardemetaforer, herunder som ikke noget så karakteristisk for Granada-digteren, som deres egen symboler på lorca-universet.
Og hvis du snart vil læse dette storslåede arbejde, anbefaler vi, at du ikke fortsætter med at læse for nu. Vi ønsker ikke at afsløre noget for dig! Kom tilbage her, når du er færdig med at læse. Men hvis du allerede har læst den og vil fortsætte med at analysere den hos os, skal du fortsætte med at læse.
Antoñitos død, el Camborio
I dette berømte værk får sigøjnerne en mytisk dimension: de repræsenterer frihedsinstinkt Kæmper mod etablerede normer og skæbne. Lorca, koncentrerer alle de maksimale menneskelige kvaliteter i dem (adel, styrke osv.) For at gøre oprør og dermed møde tragisk skæbne der er i vente for ham, der stadig hersker og sejrer med uundgåelig død.
På dette tidspunkt vil vi se karakteren af Antoñito, Camborio som arketypen for sigøjnerens racerene.
«Romantik af den sorte straf»
Fra sammenstødet mellem ønsket om frihed og død opstår der en dyb frustration, som sigøjnerne kalder "Den sorte straf". Denne analyse og beskrivelse af sigøjnerfølelsen for "sort straf" mærkes i hendes bog af en bestemt Soledad Montoya, og vi kan mærke hendes lidelse i de følgende vers, som vi sætter nedenfor:
… _Soledad: vask din krop
med lærkevand,
og forlader dit hjerte
i fred, Soledad Montoya.
Nedenunder floden synger:
flyer af himmel og blade.
Med græskarblomster
det nye lys er kronet.
Åh skam for sigøjnere!
Ren straf og altid alene.
Åh, skjult flodsorg
og fjern daggry!
De temaer, som Gypsy Ballads beskæftiger sig med
På trods af at Gypsy Ballads er kendt for at tale om et lidt brugt emne som sigøjnerverdenen, er sandheden, at Det er ikke det eneste emne, som forfatteren, Federico García Lorca, gør. Faktisk kan vi gennem de 18 romancer, der udgør Romancero, finde forskellige emner, der burde være kendt.
Den vigtigste er naturligvis undertrykkelse, mishandling og sigøjneres liv, et folk, der altid har været på kanten af samfundet, og som er forvist og kvalificeret med dårlige eller negative adjektiver til deres livsstil.
Af denne grund arbejder Lorca på forskellige temaer i sine digte, der relaterer dem til dem, som f.eks konstant kamp med undertrykkende autoritet, konfrontation, et detailsamfund osv. Alt dette fokuserede på at give liv og stemme til et lidt kendt og meget miskrediteret samfund som sigøjnere. Sandheden er, at forfatteren selv taler om, hvordan der er store navne i kunsten, der hører til sigøjnerens etniske gruppe.
Imidlertid er noget, som meget få normalt kommenterer, at Lorca, ud over spørgsmålet om sigøjnere Han skaber også plads til kvinder i sit arbejde. Karakteren, der repræsenterer hende i dette tilfælde, er Soledad Montoya, også kendt som "sigøjnernonnen", og hun er det, der kunne beskrives som den "rigtige kvinde" for sigøjnerne.
Selvfølgelig er der gennem hele romantikken mange hovedtemaer, såsom kærlighed, død, forskelle ... Alt dette styres af sigøjnere, men i virkeligheden er forfatteren i stand til at ekstrapolere det til andre samfund.
Opdelingen af romancer: to meget forskellige temaer
El Romancero Gitano var en af Lorcas bøger, som han begyndte at skrive i 1924 og blev udgivet i 1928. Vi kan tale om, at det er et af forfatterens vigtigste værker med et sprog, der er stærkt baseret på metaforer, symbolik og historier. Selvfølgelig skiller det sig ud for at gøre sigøjnerne og den andalusiske kultur kendt uden at forsømme andre problemer.
Lorca arbejder i sin sigøjnerballade efter retningslinjer for de traditionelle ballader, det vil sige at bruge dialoger uden at introducere verb eller sige, hvem der taler. Derudover har historien, der fortælles, ikke en indledning, den er noget, der begynder pludselig, og som kan skabe en aura af mystik omkring historien. Således er alle Lorcas romancer kendetegnet ved at bruge almindelige fortællingsformler, anafora, gentagelser og også den symbolik, som digteren kan lide så meget.
Som vi har sagt før, består den af 18 romancer. Men alle disse drejer sig ikke fuldstændigt om sigøjnerverdenen, men der findes snarere to forskellige typer romantik på grund af hvad Lorca ønskede at fortælle om dem.
Så du har:
Romantik 1 til 15
Disse er fokuseret direkte på sigøjnere. Men i dem er der også andre vigtige underemner som død, kvinder osv. Faktisk er fem af denne digtegruppe centreret om kvinder. Vi taler om: Ædle og luften; Sleepwalking Romance, den sigøjneriske nonne; det utro hus; og Romance of the black penalty. Hver af dem tilbyder visionen om et emne som kærlighed, lidenskab, frustration eller sorg.
Samtidig er der andre romancer, hvis historie er med sigøjnere, der har en tragisk ende, såsom Antoñito el Camborios død; Slagsmål; o Romantik af den spanske borgervagt.
Endelig finder du tre romancer, som forfatteren dedikerede til tre andalusiske byer. De er: Granada (med San Miguel); Sevilla (med San Gabriel); og Córdoba (med San Rafael).
Romantik 16 til 18
De sidste tre romancer af sigøjnerballaderne er ikke så meget relateret til sigøjnere, men snarere De taler om historiske tal. F.eks. Taler Martirio de Santa Olalla om det romerske Andalusien og beskæftiger sig med Santa Eulalia de Méridas liv.
For sin del fører Mock Don Pedro til hesteryg os tilbage til middelalderen, hvor han taler om kærlighed, dens fravær og riddere, der har glemt.
Endelig handler Thamar og Amnon om en bibelsk historie og den inderlige kærlighed og lidenskab hos to brødre.
Man kan sige, at selvom de beskæftiger sig med temaer, der er set i tidligere romancer, det adskiller sig meget fra det, der blev behandlet i Lorcas bog og det er som om jeg sætter tre romancer, der på en måde ikke havde meget at gøre med ovenstående (skønt de, som vi siger, beskæftiger sig med de samme spørgsmål).
Symbologi i sigøjnerballaderne
Endelig efterlader vi dig her, hvad er symbolikken, du finder i sigøjnerballaderne, såvel som den betydning, som digteren giver disse symboler. Nogle af dem bruges i andre værker, men der er andre, der er unikke for dette.
Blandt dem er:
Sigøjneren
Den sigøjnerfigur kan være fortolke som en livsstil, og hvordan det kolliderer med det "normale" og sædvanlige samfund. På trods af forsøg på at tilpasse sig det samfund og leve i fred med dem mislykkes han og får sin skæbne til at ende dårligt.
La luna
For Lorca har månen flere betydninger, men sandheden er, at i dette tilfælde er det mest karakteristiske, at det er en dødssymbol.
Tyren
Selvom tyren er et symbol på magt, styrke, mod. Det endelige mål med dette er døden og ikke en normal, men er nødt til at kæmpe for at leve for, endelig, uanset hvad han gør, går væk.
Derfor har han en Lorca for Lorca tragisk symbolik. Det er som om tyren havde taget sit liv væk. Og sådan repræsenterer han det i sin romantik.
Hest
Hesten er en af de symboler, der mest bruges af Federico García Lorca i mange af hans værker. Og i dette tilfælde taler han om hesten fra et maskulin, virilt, stærkt synspunkt, fuld af lidenskab.
Dette er, hvordan han repræsenterer det, men også at denne lidenskab altid fører til døden, til en katastrofal ende, der slutter uden at opnå det, han længes efter.
Kniven, dolke, knive
I hele sigøjnerballaderne citeres nogle metaller såsom knive, dolke osv. Alle er objekter, der symboliserer døden for forfatteren. Husk, at vi taler om et objekt, der påfører smerte, og at dette kan være fatalt.
Der er dog også andre metaller som sølv eller guld samt bronze eller kobber. De to første er positive symboler for Lorca; på den anden side giver de to andre dem en helt anden betydning, da han bruger dem til at antyde den hudtype, som en person (eller gruppe) har.
Hvis du vil læse noget godt om García Lorca, anbefaler vi stærkt at læse denne «Romancero Gitano», en af de bedste af den Granada-fødte forfatter.