Haruki Murakami

Haruki Murakami citat.

Haruki Murakami citat.

Haruki Murakami er den bedst kendte japanske forfatter i verden i dag. Vi taler om en bedst sælgende forfatter i det fulde omfang af udtrykket. Opført som surrealistisk, skønt han har vovet sig mere end én gang med realisme. Kombinationen af ​​vestlige træk med karakteristika ved det japanske idiosynkrasi er en del af hans egen stil.

Ensomhed, melankoli og kærlighed er nogle af hans tilbagevendende temaer. Deres univers går fra de mest undertrykkende atmosfærer - dystopier, i litterære termer - til den mest håbefulde oneirisme. Dermed, er blevet anerkendt med flere priser gennem hele sin bane. Desuden klager hans mest lidenskabelige læsere år efter år over, at han endnu ikke er blevet anerkendt med Nobelprisen for litteratur.

Fra Kyoto til verden

Han blev født den 12. januar 1949 i Kyoto og boede meget af sin ungdom i Kobe. Præcis er disse byer sammen med Tokyo nogle af de tilbagevendende scenarier, som Murakami udforskede gennem hans karakterer. Fordi mange af hans historier drejer sig netop om det verbum: udforsk.

Kærligheden til breve arvede han direkte fra sine forældre; begge var dedikeret til undervisning i japansk litteratur. Ud over, fra en tidlig alder blev han stærkt påvirket af vestlig kultur. Til dato inkluderer hans arbejde 14 romaner, 5 historiesamlinger, 5 illustrerede historier og 5 essays.

Nostalgi i Haruki Murakamis arbejde

Murakami fordyber sine læsere i den dybeste introspektion. Hans tekster består af en fin blanding mellem virkelighed og fantasi., krydret med en enorm sorg til stede i praktisk talt alle hans historier. Derfor er hans fortællinger yderst melankolske med en stor følelsesladning i hver sætning.

En prøve: Kafka ved bredden

Kafka på bredden.

Kafka på bredden.

Du kan købe bogen her: Kafka på kysten

Med Murakamis bøger oplever læserne oplevelserne af hans karakterer som om de var i deres eget kød. I dem er det undertiden vanskeligt at se et lys af håb blandt så mange overskyede tanker. Kafka på kysten (2002) - for mange forfatterens bedste værker - samler alle de fortællende egenskaber, der er nævnt ovenfor.

De, der har en bog i deres hænder, er ikke kun vidner om, hvad det betyder at blive opgivet. Nej. Men de føler sig også fortabt i en verden af ​​møder og misforståelser med karakterer, der væver, uden at vide det, hovedpersonens tragedie. Det dobbelte plot afskåret på en mesterlig og genial måde af Murakami giver ikke våbenhvile på nogen linje.

Kafka Tamuras liv venter læseren nostalgisk i hvert ulige kapitel, mens historien om Satoru Nakata venter dem parvis. Alle omhyggeligt bastede indtil deres stier, ustoppeligt, falder sammen.

Før og efter Tokyo Blues

Du kan købe bogen her: Tokyo Blues

Tokyo Blues (1986) er ikke hans første roman, men dens offentliggørelse åbnede dørene til internationalisering. Repræsenterer en indviende titel, som gjorde det muligt for ham at blive kendt i Japan og i store dele af verden. Det solgte så godt, at royalties var nok til at bo sammen med sin kone Yoko, først i Europa og derefter i USA.

Paradoksalt nok forfatteren selv indrømmede engang, at når han skrev det, var hans udfordring at være fuldstændig realistisk. Hans tidligere værker - genudgivet takket være succesen med denne bog, også kendt som Norwegian Wood- såvel som de fleste af hans efterfølgende udgivelser er de mere trofaste mod den "klassiske Murakami-stil". Denne ejendommelige fortællingsform kunne defineres som "drømmefantasier".

En depressiv forfatter?

Han er en realistisk forfatter, men han afviser ikke andre fantasifulde træk. På Tokyo Blues, Murakami er nedsænket i den dybeste nostalgi. Ligeligt, ja, forfatteren udforsker relaterede følelser som depression og skyld. Brugen af ​​det engelske ord blues i titlen er det ikke på grund af den blå farve. Faktisk skyldes det "tristheden" i den musikalske genre, det er den retning, hvor forfatteren peger.

Tokyo Blues.

Tokyo Blues.

Mange fans og et tilsvarende antal hadere

Hans bøger holder kritikere og offentligheden opdelt i to grupper, der næsten er identiske i størrelse. Godt Haruki Murakami er en af ​​de kunstnere, der elsker eller hader hinanden. Imidlertid synes alle litteraturkritikere at have et ubestrideligt behov for at udtrykke en mening om ham. Gunstig eller ej ... det betyder ikke noget, uanset om du har læst lidt eller intet af dets omfattende katalog.

"Problemet" (fremhævning af anførselstegn) skyldes de særlige udtryk, der findes i nogle af hans historier. I dem, grænsen mellem det sublime og den osteagtige er ikke markeret med en “tynd rød linje”. Det er faktisk en kæmpe lyserød plaster forurenende alt, hvad det når.

Er der ingen profet i deres eget land?

Måske hvor hans figur genererer mest diskussioner er i Japan. Nogle diskvalificerende stemmer beskylder ham for at begrænse sig til at dekorere et fiktivt billede af sit land, uden at modsige de forestillinger, der findes i Vesten. Naturligvis forståelse af Vesten kun det "velhavende" Europa (England, Tyskland, Frankrig) sammen med USA.

Endvidere der stilles meget spørgsmålstegn ved (næsten som en dårlig vittighed), at han betragtes som den største eksponent for japansk litteratur af de sidste årtier. Disse negative meninger er præget af den store mængde "vestlige" referencer, der findes i hans arbejde.

Den mest "amerikanske" af japanerne

Murakami har aldrig skjult sin beundring for angelsaksisk musik, især ikke for The Beatles (deraf den alternative titel for Tokyo Blues). Imidlertid er hans nedsættende påskønnelse (gentagne gange demonstreret) af grupper som Duran Duran kontroversiel. Tilsvarende indflydelsen fra Hollywood-biografen er tydelig i deres historier.

Kongen af ​​markedsføring

Endelig og udelader alle æstetiske overvejelser, Murakami er en af ​​de forfattere, der har bedst kendt, hvordan man udnytter fordelene ved moderne markedsføring. Hver lancering eller genstart af enhver tekst med din signatur er en tendens på internettet i uger eller måneder. De økonomiske resultater er virkelig imponerende.

Nok til at blive dømt? Kan ikke en god forfatter være en bestseller? Disse typer af debatter er meget hyppige i disse dage. I dette særlige tilfælde - og i nogle andre som f.eks. Paulo Coelhos - seller øjeblikke en mangel på dissimulation opfattes, når man klemmer ”gåsen, der lægger de gyldne æg”.

Hvorfor ændre?

Det er et maksimum for sport og forretning: vindende formler ændres ikke. I det mindste ikke så længe de forbliver effektive og rentable. I sidste ende, haters de er altid relevante i denne ligning. Oscar Wilde sagde allerede: Det eneste, der er værre end at blive talt om, er ikke at blive talt om. Det oversætter: det eneste der er værre end at blive talt ned til er ikke at blive talt om.


Indholdet af artiklen overholder vores principper for redaktionel etik. Klik på for at rapportere en fejl her.

Vær den første til at kommentere

Efterlad din kommentar

Din e-mailadresse vil ikke blive offentliggjort.

*

*

  1. Ansvarlig for dataene: Miguel Ángel Gatón
  2. Formålet med dataene: Control SPAM, management af kommentarer.
  3. Legitimering: Dit samtykke
  4. Kommunikation af dataene: Dataene vil ikke blive kommunikeret til tredjemand, undtagen ved juridisk forpligtelse.
  5. Datalagring: Database hostet af Occentus Networks (EU)
  6. Rettigheder: Du kan til enhver tid begrænse, gendanne og slette dine oplysninger.