Co je vizuální poezie?

Vizuální poezie je atraktivní

Vizuální nebo obrazová interpretace jakéhokoli narativního žánru mi vždy způsobovala jistou fascinaci, snad proto, že potřeba vyvolat konkrétní obrazy prostřednictvím písmen vede k mnohem okamžitějšímu znázornění.

Obrázky pocházející z knih, městské umění inspirované literaturou a také vizuální poezie, experimentální forma, ve které plastické umění převažuje nad písmeny (nebo naopak) a získává tak jedinečné výsledky, jaké jsou nekonečné. Ty chceš vědět co je vizuální poezie a objevit nějaké příklady?

Obrysy poezie

Jednoduchý zápisník může být nádhernou vizuální poezií

Futurismus Byl to umělecký trend, který se objevil na počátku XNUMX. století a který předcházel kubismu, styl, který byl zvěčněn umělci jako Picasso nebo Bracque, jehož cílem bylo znovu objevit historii světa prostřednictvím vznešenějšího použití barev nebo modernost jako klíčový prvek avantgardy hledající nové způsoby vyjádření.

Tento obrazový proud ovlivnil také způsoby koncipování poezie, což má za následek to, co je známé jako vizuální poezie, experimentální forma s jasnými odkazy ve starověkém Řecku, ve které by její kaligramy byly brzy nahrazeny konzervativnějšími narativními formami.

Ve vizuální poezii plastika, obrazy nebo obrazové formy definují báseň a naopak, stává se zvědavým hybridem a především velmi vizuálním. Příklady se mohou pohybovat od a koláž vypracován z veršů psaní do obrazu, který sám o sobě definuje záměr básně.

Ve Španělsku první odkazy na vizuální poezii proběhlo v sedmnáctém století s příklady jako Tichá romantika k Neposkvrněnému početí od Gerónima Gonzáleze Velázqueze. Báseň, představená jako legenda o hieroglyfech, které ji doprovázely, nejenže učinila čtení více vizuálním, ale jeho šíření do různých společenských tříd z něj udělalo okamžitější a dokonce didaktickou narativní modalitu.

Ačkoli se příklady počítaly v následujících letech, konečně ve XNUMX. století avantgardy futurismu nebo kubismu by vedly k příkladům vizuální poezie jako je městský Joan Brossa nebo hudební skupina Grupo Zaj, složená ze skladatelů, textařů ​​a vizuálních umělců, kteří v 60. letech doprovázeli hudbu svých koncertů pomocí předmětů nebo představením malých divadel.

Po příchodu XNUMX. století a konsolidaci nových technologií vizuální poezie se také stala známou jako kyberpoetrie nebo dokonce elektronická poezie, vzhledem k mnoha možnostem, které nabízí na sociálních sítích a zejména mezi ilustrátory nebo grafickými designéry. Umění okamžitého umění, které dnes tak převládá, proto našlo v této „plastické“ poezii jednoho ze svých nejlepších exponentů, které nabízí nekonečné možnosti.

Vizuální poezie je experimentální, hravá, kreativní. Zvláštní vztah mezi vizuálem a písmeny, ve kterém se oba výrazy navzájem překrývají, dokud nedosáhnou výsledku, který je někdy šokující, jiný více intimní a několik dokonce oportunistických. Samozřejmě, pokud jde o umění, nikdo nikdy nemá poslední slovo.

Počátky vizuální poezie

Ačkoli se zdá, že vizuální poezie začíná vzkvétat ve dvacátém století (konkrétně kolem 70. let), pravdou je, že to není její původ. Dříve se hodně používalo. Ve skutečnosti mluvíme o velmi starověku, například 300 př. N.l. Jak to může být? K tomu musíme přejít na Klasické Řecko.

V té době triumfovali nejen velikáni. Byli tu autoři mnoha typů a žánrů. A vizuální poezie byla jedním z nich.

Abychom uvedli příklad, můžete vidět kaligram «Vejce». to je Simmias of Rhodes a je to báseň, která sleduje vlastnosti vizuální poezie. Ale opravdu to není jediný, kterého můžeme citovat. Další, a nikoli z Řecka, ale z Francie, je Rabelais (od 1494 do 1553) s básní „Sombrero“.

Co tito dva básníci dělali? Chtěli vytvořit báseň se siluetou jména, které ji definovalo. Například v případě vejce byla celá báseň uvnitř této siluety. Totéž s kloboukem nebo s jakýmkoli jiným obrázkem.

Slova, verše, texty ... všechno tedy hrálo, aby se vytvořila dokonalá kompozice a aby z finální sady nic nezůstalo. Musí to ale také dávat smysl a musí to být dobře sestavená báseň.

Předchůdci vizuální poezie

Jak jsme již viděli, vizuální poezie vychází z kaligramů. Toto je skutečně pozadí a jak se to vyvinulo k tomu, co nyní jako takové znáte. Autoři však byli také svým způsobem předchůdci této vizuální poezie.

Například vynikají dva autoři z XNUMX. století, Guillaume Apollinaire a Stéphane Mallarmé. Oba jsou považováni za moderní autory představující předchůdce vizuální poezie, tedy kaligramů. Ve skutečnosti existují díla jeho, která jste možná často viděli a mysleli si, že jsou „moderní“, i když jim je ve skutečnosti několik let. Jsou to „Eiffelova věž“ nebo „Dáma v klobouku“.

Vizuální poezie ve Španělsku

V případě Španělska vizuální poezie měla svůj rozkvět v 60. letech, doba, ve které se objevilo mnoho autorů, kteří jsou dodnes aktivní, ačkoli mnoho z nich zemřelo. Téměř všichni začínali v tomto literárním žánru jako forma politického obhájení a sociální kritiky. Chtěli upozornit na řád, který byl stanoven a že již není správný.

Jména jako Campal, Brossa, Fernando Millán, Antonio Gómez, Pablo del Barco, atd. je několik příkladů vizuálních básníků, kteří se snažili změnit svět pomocí originálnějších výtvorů, které vstupovaly nejen ušima, ale také očima.

Mnohé z nich jsou stále aktivní a jiné začínají s tímto literárním trendem. Jsou známá díla Eduarda Scaly, Yolandy Péreze Herrarase nebo J. Ricarta. Existuje opravdu dlouhý seznam a sociální sítě samy způsobily, že se vizuální poezie rozšířila, protože existuje mnoho obrazů a kompozic, díky nimž se vyvíjí to, co začalo před lety kaligramy.

Druhy vizuální poezie

K vytvoření krásné vizuální poezie lze použít cokoli

Vizuální poezie není ve skutečnosti ojedinělá. Má různé žánry, které jej klasifikují podle použitých vizuálních prvků. Tímto způsobem můžete najít následující:

Vizuální poezie pouze typografická

V tomto případě je charakteristické používání pouze písmen k vytvoření originálních výtvorů, které upoutají pozornost čtenářů, a to buď určitým způsobem distribuce písmen, nebo zabarvením těch, kteří chtějí být povýšeni atd.

Ten, který kombinuje písmena a kresby

V tomto případě jsou důležitá nejen slova básně, ale i samotné obrazy, které v mnoha případech souvisí se slovy. Například je zde obrázek zavíracího špendlíku se slovem odděleným takovým způsobem, že špendlík nese písmena „missable“ a „Im“ zůstává tam, kde je předmět připevněn.

Ten, který kreslí písmeny (je to nejčistší vizuální poezie, protože je založena na kaligramech)

Jsou to skutečně kaligramy, které vedly k vizuální poezii. Ve skutečnosti není tolik lidí, kteří se na to odváží kvůli obtížím, které to s sebou přináší, ale stále je na vzestupu, zejména s využitím starověkých básníků a autorů.

Kombinujte písmena a barvy

Dalo by se říci, že jde o druh vizuální báseň mezi obrazem a slovy, ale místo použití fotografie se jedná o obraz, který vstupuje do hry, a to buď vytvořený speciálně pro vizuální sadu, nebo s použitím jiného a dávajícího tento poetický nádech.

Kombinujte dopisy a fotografie

Liší se od obrazu nebo malby tím, že se používají skutečné fotografie objektů, nikoli kresby nebo obrazové výtvory těchto objektů. Z tohoto důvodu jsou realističtější a mají větší dopad, když dávají čtenáři nebo komukoli, kdo to vidí, další využití tohoto předmětu, který mohou mít doma.

Udělat koláž

Koláž je sada fotografií, které jsou umístěny určitým způsobem za účelem vytvoření kompozice. Spolu se slovy ji lze změnit na formu vizuální poezie (i když v tomto případě se používá spíše pro reklamní nebo komerční účely).

Vizuální poezie na videu

Jedná se o relativně nový trend, který však vzkvétá, zejména v sociálních sítích. Je založen na animaci, která dává návrhům větší konzistenci.

Vývoj vizuální poezie: cyberpoetry

Stejné jako vizuální poezie se vyvinula z kaligramů, to také ustoupilo novému způsobu pohledu na básně. Mluvíme o počítačová poezie, jeden charakterizovaný využitím digitálních médií pro tvorbu a vývoj. Používají se tedy například hypertexty, animace, trojrozměrnost atd. a dokonce i něco, co ještě nebylo vidět, ale co již existuje, je používání virtuální reality.

Vizuální poezie tedy souvisí spíše s výtvarným uměním nebo grafickým designem než s literaturou, protože samotný text není tak důležitý jako vizuální celek.

Co si myslíte o vizuální poezii?


Zanechte svůj komentář

Vaše e-mailová adresa nebude zveřejněna. Povinné položky jsou označeny *

*

*

  1. Odpovědný za údaje: Miguel Ángel Gatón
  2. Účel údajů: Ovládací SPAM, správa komentářů.
  3. Legitimace: Váš souhlas
  4. Sdělování údajů: Údaje nebudou sděleny třetím osobám, s výjimkou zákonných povinností.
  5. Úložiště dat: Databáze hostovaná společností Occentus Networks (EU)
  6. Práva: Vaše údaje můžete kdykoli omezit, obnovit a odstranit.

  1.   Toni Prat řekl

    Vizuální poezie pro mě není nic jiného než poezie ... a poezie pro mě je to ta, která má schopnost pohnout vědomým a nevědomým lidem, která podněcuje emoce a přesvědčení a která překvapuje svou abstraktní výmluvností a znamenitostí ...
    To vše se zhustilo do metafory ...

  2.   Dino tomasilli řekl

    Vizuální poezie je „progresivní odpad“, je to něco jako „Muži s pochvou“ nebo „ženy s penisem“. Pokud se společnost bude nadále nechat naočkovat tímto jedem, bude i nadále upadat. Denaturalizace poezie vytvořením „volný verš“ a předstírání, že všechno, co je na papíře zvraceno, je báseň, s citem a formou verše, ale nyní chtějí odnést charakter psaní i sexuální identitu našich dětí, sociální struktura založená na rodině, umělecká postava v malbě, sochařství a poezii, která, když ji komunismus postříká, přestává být poezií a stává se špínou ... pokračujte takto, velcí básníci španělského jazyka se budou v hrobech utápět čas, kdy porota samozvaných básníků oslavuje a odměňuje ty nesmysly, které jsou nyní psány, protože nikdo se neodvažuje říci Král je nahý! Zdravím «básníky»

  3.   grunx řekl

    Především velké objetí mých soudruhů písmeny a obrázky!
    (Jeden se od nás rozdělil na část, pro mě, kdo čte jen Bibli a v latině chudák ...)

    Pro ostatní je druh vizuální poezie, který je podle mého názoru obzvláště čitelný, v:
    Blog. Webový obsah. síť

    Děkuju!! (a dobrá tvář špatným vibracím, jako tenhle ...)

  4.   Humberto Lisandro Gianelloni řekl

    Básník je postaven na programech, jejichž počátky jsou vzdálené a jsou neúnavně obnovovány ... proto je nevyhnutelná nutnost pokusů o vstup do nových návrhů jeho hojného a hlubokého cítění.
    Přednáška
    tor avid si z nabídky vybere tu, která odpovídá vibracím, kterými prochází jeho život.