Dnes v Actualidad Literatura děláme rozhovor Yael lopumo (Buenos Aires, 1989), argentinský ilustrátor, k němuž vedlo velké přijetí v sociálních sítích Kaizen Editors podívejte se na něj pro vydání díla Litho na Marsu, který bude brzy vydán k potěšení všech jeho následovníků.
Actualidad Literatura: Dobré ráno Yael. Chcete-li vytvořit viněty, které vám přinášejí tolik úspěchu, používáte slova a kresby zároveň. Cítíte se být spisovatelem a ilustrátorem rovným dílem, nebo se vaše povolání přiklání spíše k jedné ze dvou stránek?
Yael Lopumo: Vlastně jsem začal s frázemi, které jsem jednou slyšel, a v určitém okamžiku mě přiměly cítit dotek, ale pak jsem začal dělat fráze o věcech, které se mi staly, běžných věcech, které se stávají mnoha lidem, a protože ilustrátor, I Kombinace umění s nějakou poezií, abych to tak nazvala, byla dobrá. Každopádně se cítím více identifikován ilustracemi.
AL: Vaše popularita na sociálních médiích, zejména na Instagramu, je nepopiratelná. Máte pocit, že to byl dobrý odrazový můstek pro zveřejnění? Jak hodnotíte význam následovníků pro nové autory, aby se dostali do světa tištěných knih?
YL: Pravdou je, že otázka následovníků je pro mě důležitá, aby se stále více šířila a měla větší dopad, a na základě toho se objeví nové cesty. Myslím, že bez nich bych nebyl schopen dosáhnout čehokoli, co dnes dělám, a jsem velmi vděčný svým následovníkům a všiml jsem si, když mi píší, odpovídám jeden po druhém ... byl jsem velmi překvapen podle počtu sledujících za pouhých pět měsíců, ale myslím a sním, že to bude trvat déle. Dnes jsem soustředěný a velmi nadšený, že dokončím vydání knihy s Kaizen Editores, a pak se možná otevřou další cesty.
AL: Následující otázka se točí přesně o editorech Kaizen. Vyjádřili svůj záměr vsadit na všechny sliby, které mají na internetu svůj vlastní hlas, ale potřebují úvodník, který by jim vyhověl, aby zanechali své dědictví na papíře. Ve skutečnosti budete první postavou v jeho sbírce ilustrátorů. Jak si ceníte této iniciativy a skutečnosti, že na vás tak tvrdě vsadili?
YL: Po pravdě řečeno, příliš si vážím vaší snahy, a to nejen ve vztahu ke mně, ale i vaší vášni a odhodlání, které do ní vkládáte každý den ... Jsem velmi vděčný a velmi vzrušený, nízké sebevědomí, a proto mě překvapilo, když mi Javier řekl o vydání knihy LITO EN MARTE. Nemám způsob, jak jim poděkovat, musel bych jít do Španělska, abych se s nimi pořádně objal. Důvěřoval jim hodně a v tomto krásném projektu.
AL: Naučili jste se číst a kreslit, když jste byli velmi mladí a vaši rodiče hráli v tomto raném učení velmi důležitou roli. Myslíte si, že dnešní společnost ví, jak podporovat vrozené schopnosti a talent dětí? Jakou roli by podle vás v tomto ohledu měly hrát rodiny a školy?
YL: Myslím si, že kresba je velmi důležitá, zvláště když jsme děti, kresba nejen odráží to, co říká naše skryté já, ale také mluví o tom, jak se cítíme emocionálně, zejména o barevných paletách, které používáme. Bohužel v dnešní době rodiny nepřikládají tomu, jaký význam by měl mít. Možná je to proto, že neznáme svět umění a co to v nás znamená. Dnes se chlapci a dívky více orientují na jiné dovednosti, které vyžadují použití nástroje, jako je internet, nebo jejich talent je velmi moderní a dnešní rodiče jim obvykle nerozumí, a proto jim neposkytují jejich podporu. Příklad youtuberů slouží jako příklad, protože jejich rodiče často nejsou schopni ocenit rozměr toho, co jejich děti dělají. Věřím, že školy, nebo spíše ti, kteří v nich pracují, by měli změnit studijní metodu, méně tvrdou a pružnější a používat nové technologie. Alespoň zde v Argentině jsme, co se týče vzdělání, zcela zastaralí. Jsem přesvědčen, že soukromé vzdělávání by nemělo existovat. Učíme děti rozlišovat v tom, že pro nejmenší existují privilegovaná místa a společnost a velká média je nějak přimějí vidět, že soukromé je nejlepší, místo aby je učily rovnosti.
AL: V 18 letech jste začal studovat na Fakultě architektury a urbanismu v Ciudad de la Plata. Jak na vaši práci ovlivnilo vysokoškolské vzdělání, které jste tam mohli získat?
YL: Uff ... hodně. Zejména ve vizuální komunikaci, kde jsem učil. Tam jsem se naučil hodně o použití barvy, liniích, kontrastech, které používáme a proč, způsobu, jakým používáme barvu ... Myslím, že fakulta mě naučila většinu toho, čemu rozumím Artem, a to si vážím. Diego Cremaschi, současný profesor 3 předmětů na fakultě.
AL: Postava, která hraje ve vašich kreslených seriálech, se jmenuje Lito a vy jej definujete jako chatrného psa. Vy, Yael Lopumo, se říká Yaelito ve vašem blízkém kruhu. Do jaké míry je Lito přepisem samotného Yaela? Jaké jeho vlastnosti poznáš jako své vlastní? Je na vás něco šarlatána?
YL: (usměje se). Byl jsem objeven, jsem příliš šarlatán, do bodu, kdy chcete ztlumit můj hlas. Opravdu rád mluvím, ale nejen o lásce, jako to dělá Lito, ale také o dalších předmětech, jako je architektura, filozofie a umění. Nedávno jsem prošel depresivní fází, myslím, že Lito je v určitém okamžiku a identifikuje, co se v tu chvíli stane.
AL: Jsou to právě Litovy úvahy, které pomohly mnoha lidem, kteří se cítili identifikováni, když procházeli podobnými okamžiky. Předpokládám, že je to něco, co vás utěšuje a na co se cítíte hrdí a že to budou vaši vlastní následovníci, kteří vám kromě jejich poděkování pošlou i tuto pozitivní zpětnou vazbu. Vzpomínáte si na nějaký konkrétní případ, kdy jsem vás označil, kdy vaše viněty a zprávy, které obsahují, sloužily k tomu, aby se ostatní lidé cítili lépe?
YL: Bylo mnoho případů, mnoho zpráv mi přišlo od párů, které mi řekly věci jako „díky tvým zprávám jsme byli schopni vyřešit naše problémy, díky tvému nákresu jsem pochopil, co se se mnou děje ...“. Poslední, co si pamatuji, byla dívka. Řekl mi, že se šel najíst do restaurace zvané „Voltereta“ ve Valencii a potkal svého partnera, od kterého se chystal oddělit, protože se chystal na cestu za novou prací. Když se posadili, dostali dopis s mými dálničními známkami, protože tato restaurace v nich každý měsíc zveřejňuje práci některých pozvaných umělců a já se dotknu obrazu, který říká: „Co teď dělám s touhou tě políbit?“ kde se litho dívá na letadlo, které odlétá Poté a při pohledu na ostatní se ženich rozhodl zůstat. Od toho dne jsem si uvědomil, co mohu lidem udělat. Pravda byla, že jsem byl velmi překvapen, a teď, když si to znovu pamatuji.
AL: Mezi nejznámější a nejcharakterističtější rysy vaší malířské techniky patří jednoduché linie a minimalismus. Je to strategie ponechat více mentálního prostoru konceptům a úvahám, které jsou na vinětách vyvíjeny?
YL: Byl tam německý architekt jménem Mies, který řekl: „Méně je více.“ Mluvil o tom, že čím více prvků se v letadle objeví, tím méně je krásné, tím méně se jeví, tím krásnější je. Můžeme to použít ve všech aspektech, ať už jsou umělecké nebo ne.
AL: Téma karikatur se často točí kolem nepřítomnosti blízkých, zlomeného srdce nebo nostalgie. Do jaké míry ovlivnily vaše práce negativní zkušenosti, které jste prožili, více než ty pozitivní? Berete stvoření jako druh alchymie schopné extrahovat zlato z méně ušlechtilých sentimentálních materiálů?
YL: Myslím, že to je důvod, proč tolik následovníků. Všichni v životě prožíváme těžká období. A to je místo, kde se lidé cítí identifikováni. Pro nedostatek lásky, podvod pro nedostatek někoho. Moje deprese byla důvodem, proč jsem svou práci zaměřil na tyto typy problémů.
AL: Přišli jsme se podívat, jak Lito cituje Cortazar. Jaké další literáty vás ovlivnily? A ilustrátoři?
YL: Julio je moje skvělá reference, ale líbí se i ostatním Pablo Neruda nebo Alfonsina Storni. Myslím, že jsou nejlepší v tom, co se mi líbí. Ilustrátoři, pravda, jsem spíše malíř, dělám olejárny, jsem fanouškem Vincenta Van Gogha. Dokonce si nechávám tetovat jeho tvář. Nebyl ze světa karikatur, dokud se nenarodil Lito. Je tu něco, co nikdo neví, lito se jmenovalo MILU a narodil se na Facebooku dlouho předtím, než se narodili skvělí vinaři jako Nico Illustrations.
AL: Zdá se, že svět snů má ve vašich karikaturách prominentní a opakující se roli, ať už prostřednictvím textových odkazů ve větách, nebo kvůli snové povaze krajiny, kterou kreslíte. Získáváte materiál pro svou práci ze svých vlastních snů? Už se vám o nějaké z vašich známek doslova snilo, než je dáte na papír?
YL: Několik. Přesně ten poslední, který jsem nahrál. Snil jsem o svém dědečkovi, kterého jsem ztratil a on byl jedním z nejobtížnějších lidí, aby přijal, že není na zemi. Snil jsem o té planetě Saturn plné červených, modrých, fuchsiových barev a nemohl jsem si pomoct, než ji namalovat. Ale několik známek, o kterých jsem snil, a nejen to, ale také obrazy.
AL: Nyní, když mluvíte o planetách, je otázka povinná. Účet Instagramu, do kterého zveřejňujete své výtvory, se jmenuje Lito en Marte a bude to ten, který dá název knize, kterou si budeme moci brzy přečíst. Na jedné z dálničních známek Lito jednoduše říká: „Miluji tě.“ Je to slovní hříčka, která by mohla vysvětlit význam názvu účtu a názvu knihy? (Miluji tě milovat)
YL: Je to fráze, kterou jsem napsal své přítelkyni, a opravdu se mi moc líbila, ukazuje jednoduchost. Víte, odkud pochází? Ptal jsem se sám sebe „existuje něco silnějšího než říct„ miluji tě “?“ A přemýšlel jsem o té odpovědi. Miluji tě milovat. Miluji planety, zejména tajemství vesmíru, barvy vesmíru ...
AL: Ve svém účtu Instagram definujete svůj styl jako „umění se směsí lásky“ a pravdou je, že to vypadá jako recept na váš úspěch. Ale jak víte, v každém dobrém receptu má velký vliv množství i proporce. Trúfli byste si vyjádřit směs v procentech? Kolik umění a lásky ve skvělých karikaturách děláte?
YL: Láska je všude, ve všech kresbách, ve všech větách a spisech, ve všech komentářích. Dokonce i barevně. Barvy také vytvářejí něhu, vytvářejí klid. Možná, že umění má nějakou lásku, proto ta směs, umění jsou barvy a milují výroky.
AL: Nakonec vám chceme poděkovat za příležitost, kterou jste nám dali, a která nám umožnila vás důkladněji poznat. Byli bychom rádi, kdybyste oslovili naše čtenáře a ukončili tento rozhovor krátkou zprávou pro ně.
YL: Díky vám. Jsem velmi šťastný za všechno, co prožívám, velmi šťastný, že jsem obdržel svůj první rozhovor, kde jsem se cítil pohodlně říkat, co jsem si myslel, a cítit shodu na druhé straně. A chci říci čtenářům, aby vždy šli do všeho, že to není o den méně, ale ještě o jeden den, než se pokusíte splnit si své sny.