Dante Alighieri.
Pod názvem „středověká literatura“ jsou seskupeny všechny literární projevy zrozené v Evropě během středověku. Je to extrémně dlouhé období, které sahá od pádu Západořímské říše v roce 476 do příchodu Kryštofa Kolumba na americké území v roce 1492.
Obrovská síla dosažená katolickou církví poznačila nejen umělecké projevy tohoto historického okamžiku, ale všechny oblasti společnosti obecně. Díky tomu umění bylo duchovenstvem přijato pro moralizační a vzdělávací účely. Vždy se zjevným teocentrickým viděním v jakékoli činnosti.
Od latiny po lidové jazyky
Během vrcholného středověku (mezi XNUMX. a XNUMX. stoletím) byla dominujícím jazykem latina. Tím pádem, literatura tohoto období byla vyvinuta výhradně v tomto jazyce. To sloužilo k tomu, aby ústnost získala určitou váhu kvůli nízkému podílu lidí, kteří věděli, jak číst a psát.
Od XNUMX. století dosáhly lidové jazyky dostatečného stupně vývoje, aby je mohli autoři používat téměř výlučně. Poté byla latina omezena na diplomatickou komunikaci a měla být používána duchovenstvem a šlechtou.
„Západ slunce“ latiny
Ačkoli dominance latiny odrážela v té době vysoký společenský status, se stala exkluzivitou, která ji nakonec odsoudila, dokud nebyla prakticky nepoužívána. Stejně tak jazyky každého regionu dodávaly kyslík vznikajícím nacionalistickým hnutím během novověku.
Síla církve
Dnes, Myšlenka výlučné povahy náboženské a moralizující povahy je stále velmi rozšířená. Středověká literatura. Podle tohoto vnímání by jeho hlavním účelem bylo vzdělávat populaci, stanovit zásady chování a „podmiňovat“ ji - hlavně prostřednictvím strachu - hledat Boha.
Ale během středověku se psalo také o mnoha dalších věcech. Navíc, je třeba vzít v úvahu, že tiskařský lis se objevil až v renesanci, v důsledku toho přežily pouze rukopisy obtížného a / nebo pochybného uchování. Navíc byla ve většině případů jejich ochranou pověřena samotná církev - ve své roli kulturního garanta té doby -.
Profánní literatura
První otázky teocentrizmu vyvstaly v literatuře středověku. Tyto „revoluční“ koncepce začaly být nesměle koncipovány (protože to znamenalo velké riziko), založené na světských myšlenkách, které dodávají lidským kapacitám transformační síly světa.
Božská komedie.
Knihu si můžete koupit zde: Božská komedie
Tento zlom nastal hlavně během pozdního středověku (také známého jako předrenesanční období). Když buržoazie začala získávat stále více prostoru, zatímco korupce vyšších církevních sfér byla stále nepopiratelnější.
Nepojetí autorské figury
Většina středověkých textů je anonymních, což je částečně způsobeno skutečností, že současný pojem postavy autora se objevil až v renesanci. V tomto smyslu, mnoho ze středověkých spisovatelů se více věnovalo přepisu a zdobení příběhů z ústní tradice, spíše než kreativní a nápaditá práce.
"Raději nepodepsat"
Do jisté míry se anonymita stala praktickým způsobem, jak uniknout dotazujícímu oku.. Z tohoto důvodu byl jedním z nejpopulárnějších „podžánrů“ Goliath Poetry, což byl typ strukturovaného lyrického výrazu postaveného do čtyřřádkových veršů.
„Delikátní“ stránkou poezie Goliáše byl její satirický obsah, který někteří duchovní používali k vyjádření nesouhlasu s některými citlivými subjekty. Tím pádem, anonymita byla klíčem k tomu, aby neriskovali, že budou prohlášeni za zrádce nebo kacíře.
Literatura k recitaci
Je důležité vzít v úvahu následující: téměř všechny texty byly získány z ústní tradice, protože velmi vysoké procento populace bylo negramotné. Z tohoto důvodu bylo pro „výchovu“ nutné číst nahlas psané fráze (středověká literatura), skládající se převážně z veršů.
Výchozí bod mnoha lyrických aspektů
Verše umožňují recitování, které dává čtení rytmus a nedosažitelnou intencionalitu s prózou. V důsledku toho se objevily různé lyrické aspekty, jako je lyrika, óda nebo sonety. V nich převzaly kolektivní představivost populace skutky ušlechtilých rytířů a obránců Božích, kteří se vrhli na strašlivé ďábelské příšery.
Navíc, Příběhy „dvorské lásky“ a příběhy odkazující na neopětované touhy měly svůj prostor.. Jako typ zápletky vysoce využívané skupinou umělců, kteří ve středověku zažili svůj zlatý věk: trubadúři.
Údržba status quo
„Historie je psána vítězi“ je velmi adekvátní fráze k definování ducha středověké literatury. Kromě tohoto principu církev - s podporou králů, v závislosti na charakteristikách některých území - použila k ospravedlnění své vlády literaturu.
V tomto ohledu, Vynikají dva neanonymní texty napsané církevními: Skutek biskupů Gerardo de Cambrai a Carmen Robertum regem francorum Adalberón de Laon. Oba jasně vyjadřují sociální strukturu času: oratores (ti, kteří se modlí), bellatores (ti, kteří bojují) a laboratoře (ti, kteří pracují).
Feudální společnost ...
Myšlenka představená v předchozím odstavci syntetizuje rozdělení na kasty společnosti, v platnosti (alespoň) do první světové války. Totéž se stalo s feudalismem, ekonomickým systémem, který se objevil v celé Evropě po rozdělení Římské říše. Který byl exportován do Ameriky, když byla dokončena kolonizace Nového světa.
Giovanni Boccacio.
… A misogynista
Podobně, ženy již v této době trpěly tíhou represí. Jako historické období to však bylo kontinuálnější než reformování. Tato diskriminační koncepce se vlekla od starověku a byla patrná ve středověké literatuře.
Jen velmi málo žen dokázalo prolomit závoj anonymity. Téměř všechny byly „ženami Božími“, jeptiškami, které prostřednictvím svých dopisů oznamovaly světu svá božská zjevení. Odtamtud bylo některým dovoleno dosáhnout hodnosti svatých po jejich smrti.
Pozoruhodná díla a autoři
Ve středověku se zrodilo několik ikonických děl v historii lidstva. Mnoho z nich vyžaduje, aby byly exkluzivní články analyzovány ve správné míře. Některé z nich jsou: Píseň Mio Cida, Beowulf, Digenis Acritas y Píseň Roldána, mezi mnoha jinými.
Přes převládající anonymitu byla to také doba velkých autorů. Počínaje Dante Alighieri y Božská komedie nebo Giovanni Boccacio s Dekameron. Jako ženská zástupkyně je nutné zdůraznit Christine de Pizan, autorku Město dam. Podle dobrého počtu historiků je to základní kniha v boji za rovnost žen a mužů.