Práce Camille prší (2019) byl oceněn Cenou Rrose Sélavy za historický román od nakladatelství Ápeiron a představuje literární debut novinářky a spisovatelky Esther Bengoechea (Palencia, 1980). Žena z Palencie, která se přiznává, že ji od mladého věku přitahoval život a dílo Camille Claudel, vyrazila s tímto románem zviditelnit tvrdý příběh umělce, kterého známe jako Rodinovu milenku, ale ne jako originál a skvělý sochař, který to byl. Camille prší Je věnována čtyřem ženám, které již neexistují a které rozhodujícím způsobem autorku doprovázely na její životní trajektorii.
Camille Claudel je dívka týraná matkou (chtěla mít chlapce, aby nahradila syna, kterého ztratila o rok dříve), která nachází útočiště pouze v sochařství a v postavě svého otce. Je to on, kdo se důvěřuje svému talentu a vzdoruje radám rodiny a přátel, a přes stížnosti své manželky se rozhodne přesunout celou rodinu do Paříže, zapsat Camille do umělecké školy a pomoci jí splnit její sen stát se sochařkou . Tam mladá žena potkává Rodina, na které její sochy zapůsobí stejně jako jejich tajemné kouzlo, a udělají z ní svou milenku, múzu a pomocníka v dílně. Štěstí Camille však nevydrží a řada dramatických situací - podvody, nesplněné sliby ... - ji přivede k deliriu, bídě a uvěznění v pařížském sanatoriu, kde své dny ukončí ve stejné samotě, do jaké dorazila ... do světa.
Neopovažuje se ani vstoupit. Cítí jen, že se mu třesou nohy a že každou chvíli omdlí. Je den. Dnes je den. Může to být skvělý den nebo může být osudný. Vše závisí na selhání. Je sama, úplně sama, u dveří sálu Champs-Elysées a je zde neviditelná bariéra, která jí brání překročit práh. Překážkou, která stojí mezi ní a jejím úspěchem, je strach, strach ze selhání. Ale víte, že musíte. Tuto chvíli prodlužuje o mnoho minut, putuje po pavilonu, ale nastal okamžik pravdy. Zavřete oči, nadechněte se a rychle projděte dveřmi, než toho budete litovat. V zadní části místnosti je jeho práce, jeho všechno, tam je „Sakountala“.
Camille prší
Život Camille Claudel je v románu rekonstruován prostřednictvím jednadvaceti scén s názvem pouze pro rok, ve kterém k nim došlo, vyprávěný v agilní a plynulé próze a vnitřní monolog ve dvou částech, kývnutí na hru „El lamento de Portnoy 'od Philipa Roth. Autorka také uznává, že ve svém psaní má symetrii jako „vlastní mánii“.Proto mají všechny kapitoly stejnou délku a jsou jako výbuchy konkrétního dne konkrétního roku protagonisty. Soudržnosti mezi těmito scénami je dosaženo s výskytem společných míst v příběhu, jako je pocit klidu, který dotek v hlíně dává sochaři. Na druhé straně narativní čas a jednoduchý jazyk dokáží vytvořit autentickou a blízkou Camille, „z masa a krve“.
Psychologické studium charakteru prostupuje celým dílem a ponoří čtenáře do Camillových emocí, dívka plná kreativity a nadšení, ale bez náklonnosti své matky, která ji od narození aktivně odmítá. Umělec najde v sochařství potvrzení své přítomnosti ve světě a stane se z ní vášnivá a odvážná žena, která Rodina inspiruje a přijde soutěžit s jeho talentem. Sama při jedné příležitosti řekla: „Společnost mě potrestala za to, že jsem geniálně předčil svého učitele.“
Autorka dává své práci stejnou jemnost a citlivost, jakou popisuje u soch Camille Claudel, věnuje se detailům a používá styl, který občas hraničí s lyrikou. Příběh lásky a odmítnutí, který obhájí postavu jedné z mnoha anonymních žen v dějinách umění, jejichž síla a temperament byly jejím charakteristickým znakem a jejím „hrobem“, ženám, o nichž se věřilo, že jsou bláznivé kvůli snění o mužském vlastním obchodu.
Více informací web autora