9 nejznámějších španělských básníků

Ze španělských písmen se zrodili velcí básníci. Udělat výběr těch nejdůležitějších je poněkud komplikované, takže v tomto článku byli vybráni někteří z nejvýznamnějších autorů španělské poezie. I když samozřejmě, jelikož jde o výběr, mohou chybět významná jména nebo současní autoři.

Stejně tak bylo rozhodnuto vytvořit seznam pouze s básníky, protože autoři potřebují jiný výběr.

výběr básníků

Federico Garcia Lorca (1898-1936)

Toto jméno je jistě jedním z nejuznávanějších. O jeho díle a také o autorovi toho bylo řečeno mnoho. Možná proto literární kvalita a jeho zavraždění během španělské občanské války nás všechny nechaly přemýšlet, co jiného by mohl být spisovatel García Lorca. Protože je považován za génia, mezinárodního věhlasu, který zemřel v osmatřiceti letech. Kromě jeho poezie byla velmi oslavována jeho dramatická tvorba.

Byl součástí generace 27, generační skupina básníků, kteří sdíleli nápady a styl, který se později dost zpestřil. Byl to nějaký způsob, jak seskupovat nejlepší básníky současnosti, kteří už nepatřili ke generaci 98 nebo k Noucentismu. V každém případě sdíleli avantgardního a regeneračního ducha.

Federico García Lorca navštěvoval Residencia de Estudiantes v Madridu a sdílel přátelství s Luisem Buñuelem a Salvadorem Dalím. Její styl navazoval na avantgardu okamžiku a překypují metaforami, ženským vlivem a venkovským životem.. Jeho dílo dosáhlo velké obliby a rozhodujícím způsobem ovlivnilo pozdější tvorbu dalších autorů; Kromě toho byl a stále je jedním z nejstudovanějších spisovatelů španělské literatury. Nejrelevantnější básnické dílo: Cante jondo báseň (1921) Cikánská romantika (1928) Básník v New Yorku (1930) temné milostné sonety (1936).

Zelená Chci tě zelenou.

Miguel Hernandez (1910-1942)

Miguel Hernández se narodil v Orihuele (Alicante) v rodině, která brzy začne trpět svou ekonomikou. Z tohoto důvodu musel básník opustit školu, aby pomohl svým rodičům. Nicméně, Jeho zvědavost a zájem o čtení ho přivedly k objevování klasické poezie a své básně publikoval v místních časopisech jako např Město Orihuela. Udělal by ale skok do Madridu, kde by se otřel o další autory. Literární vlivy generované jeho vztahy se spisovateli by mu pomohly rozvíjet se jako autor. Kromě toho, že se věnoval své poezii, byl velmi aktivní při různých literárních a kulturních spolupracích.

Kromě poezie pěstoval i divadlo. Miguel Hernández je další z velikánů literatury a také zemřel velmi mladý na špatně léčenou tuberkulózu z vězení, kam dorazil po bojích v občanské válce na republikánské straně. Po zatčení byl vynesen rozsudek smrti, i když byl změněn na třicet let vězení. Ale i když byl nemocný, brzy zemřel ve vězení v Alicante.

Jeho tvorba byla spjata s tzv. „válečnou poezií“, ale má i intimní texty a ódy na sedláky. Přestože byl autorem generace 27, jeho styl se od zbytku skupiny trochu liší. Některé z jeho nejznámějších sbírek básní jsou Blesk, který se nikdy nezastaví (1936) Vesnický vítr (1937) Muž stonky (1938) nebo Zpěvník a balady absencí (1938-1941).

Kdo, kdo pěstoval olivovníky?

Antonio Machado (1875-1939)

Kromě psaní poezie byl Antonio Machado také uznávaným dramatikem a vypravěčem příběhů. Patřil ke generaci '98 a je bratrem básníka Manuela Machada.. Studoval na Institución Libre de Enseñanza a zapojil se do literárního světa své doby a připojil se k umělcům a spisovatelům v Madridu. Byl profesorem francouzského jazyka a jeho hodnota jako spisovatele ve španělštině ho přiměla v roce 1927 vstoupit do Královské jazykové akademie. Během občanské války zůstal aktivní na republikánské straně sázející na obranu kulturního pokroku. Zemřel v roce 1939 krátce po překročení francouzských hranic v Coillure.

Přestože ho truchlení nad smrtí jeho mladé ženy dlouho tížilo, Machado se setkal se ženou, která ho inspirovala v jeho tvorbě, slavnou Guiomar, které věnoval mnoho svých básní. Jeho styl byl ovlivněn filozofickou a intelektuální stránkou, která se postupem času ve Španělsku zformovala do poetických úvah.. Nikaragujský Rubén Darío by na svou dobu představoval totální vliv na celé jeho dílo. Pokud vyniká jeho básnická tvorba Kastilská pole (1912) y Samoty, galerie a jiné básně (1919).

Zpívejte o mé zemi, která hází květiny Ježíši utrpení.

Juan Ramon Jimenez (1881-1958)

Juan Ramón Jiménez získal v roce 1956 Nobelovu cenu za literaturu. Během občanské války se rozhodl opustit Španělsko a žil mezi Spojenými státy, Kubou a Portorikem, kde zemřel. Jeho žena Zenobia byla důležitou vahou v jeho práci. Na druhou stranu jeho vlivy pocházejí z francouzského symbolismu, modernismu a Rubéna Daria. Jeho dílo se však během hluboké literární cesty měnilo a pohybovalo se mezi nimi sentiment a melancholie, vitální a duchovní transcendence, krása a smysl smrti.

jeho práce v próze Platero a já (1914) je jedním z nejznámějších a osobitých autora. Jeho nejslavnější básnická kniha je jistě Zvukovou osamělost (1911), i když vyniká i svými elegiemi; a protože je jeho dílo tak rozsáhlé, lze zvláště vyzdvihnout výběry a antologie, které byly vyrobeny z jeho básnického díla.

Co mi chceš ublížit, smrt?

Gustavo Adolfo Becquer (1836-1870)

Byl to prozaik a básník devatenáctého století, představitel španělského romantismu. Narodil se v Seville jako syn z rodiny vlámského původu, obchodníků a malířů. Byl velmi ovlivněn uměním a již od útlého věku rozvíjel umělecké schopnosti v kresbě, malbě a hudbě.. Tato poslední disciplína by byla také zásadní pro jeho spisy. Nějakým způsobem skládal svou poezii, když také dělal melodie. Ale Bécquer by se ukázal být slavným spisovatelem, kterého známe s literaturou podléhající rozporům, které sám ve svém životě zažil. Ve velmi mladém věku onemocněl tuberkulózou, nemocí, která ho stála život..

Kromě toho, jeho psaní je rozděleno mezi vznešené a populární, ale je to jeho citlivost, která obsáhne celé jeho dílo. Příroda a platonická láska, inspirované různými ženami v jeho životě, by také představovaly další důležitá témata a zdroje v jeho díle. Stejně tak cSvé vypravěčské schopnosti velmi dobře kompenzuje poetickým výrazem ve svých nejvýznamnějších výtvorech, Rimas y Legendy.

Jsi poezie.

Francisco de Quevedo (1580–1645)

Francisco de Quevedo patřil do šlechtické rodiny a studoval na univerzitě v Alcalá de Henares. Kromě toho, že byl spisovatelem, měl různé role v politice své doby. Fyzicky vynikal tím, že byl chromý a měl vážné problémy se zrakem. Jeho nepřátelství a intelektuální třenice s dalším z velkých spisovatelů španělského baroka, Luisem de Góngora, byly známy od počátku.. Udržoval však také napjaté vztahy s ostatními členy kastilského soudu a byl zapojen do různých procesů, které ho na čas přivedly do vězení.

Quevedovo poetické dílo je vznešenou výzvou pro čtenářovu inteligenci. Je plná metafor, neologismů, slovních hříček, smyslových obrazů nebo mytologických odkazů, které místo toho, aby se rozlévaly do básně, vytvářejí expresivní bohatství.. Francisco de Quevedo je příkladem autora španělského zlatého věku, jednoho z nejlepších období naší literatury. Tento autor je známý rozvíjením konceptismu, literárního stylu, který se všemi těmito prostředky dosahuje zjednodušení konceptu díky asociaci myšlenek. To, co se zdá velmi spletité nebo ornamentální, ve skutečnosti přesně zhušťuje myšlenky. Z jeho tvorby jsou velmi známé jeho sonety, satirické básně a báseň „Neustálá láska k smrti“..

Budou prachem, více prachem lásky.

Luis de Gongora (1561-1627)

Luis de Góngora, souputník století s Quevedem, také věděl, jak se rozejít s klasickou literaturou díky svému inovativnímu jazyku. Studuji na univerzitě v Salamance. Narodil se v bohaté rodině a byl kanovníkem v katedrále v Córdobě a později kaplanem krále Filipa III.. Přes to všechno vždy hledal finanční pohodlí. Navíc mu bylo vyčítáno jeho plýtvání a jeho extrovertní charakter kvůli náboženským pozicím, které zastával.

Pokud byl Quevedo představitelem konceptismu, Góngora představovala kulteranismo, další poetickou linii španělského zlatého věku. Vyznačuje se také výrazovou bohatostí a zvládnutím literárních prostředků; básnická forma (použití slova a větná stavba) však byla důležitější než samotný obsah nebo sdělení. Jeho nejvýznamnějšími díly jsou Polyfémos y Samoty, klasika univerzální literatury hispánských písmen. To také zdůrazňuje Bajka o Pyramovi a Thisbe. Góngora byl bezpochyby jedním z největších španělských spisovatelů všech dob a díky své vynalézavosti stále udává tempo spolu s Franciscem de Quevedo v současné poezii.

Na zemi, v kouři, v prachu, ve stínu, v ničem.

Lope de Vega (1562-1635)

Narodil se v Madridu ve skromné ​​šlechtické rodině. Od raného věku začal číst a studoval u jezuitů. Již jako dítě začal skládat své první texty. Lope de Vega udržoval aktivní sentimentální život; Měl celkem patnáct zdokumentovaných dětí, mezi legitimními a nemanželskými potomky. To může být jeden z aspektů vašeho života, který vyniká nejvíce. Jeho potíže se sukní ho na čas zavedly do exilu a spojil psaní s námořnictvem. Pracoval pro různé šlechtice vykonávající administrativní práci, ale bylo pravdou, že musel tvrdě pracovat, aby uživil všechny své děti. Jeho kariéra spisovatele byla ve skutečnosti velmi rozsáhlá..

Patří do zlatého věku a také měl své spory s největším ze všech spisovatelů v kastilském jazyce, Miguelem de Cervantesem. Soupeření mezi péřovými obry bylo v té době zcela běžné. Ačkoli je známý především svými hrami, poezie Lope de Vega je jednou z nejvýraznějších ve španělské literatuře. Jeho sonety jsou jeho nejdůležitějším dílem, ale vynikají i jeho rýmy.. Po existenční krizi a smrti své poslední ženy a oblíbeného syna Lope de Vega se rozhodl stát se knězem. Z tohoto okamžiku jsou Posvátné rýmy. Důležité jsou také Lidské a božské rýmy od pana Burguillose.

Tohle je láska, kdo to zkusil, ví to.

Svatý Jan od Kříže (1542-1591)

Narodil se ve Fontiveros (Ávila) a byl náboženským mnichem a básníkem. Byl to on, kdo prosazoval reformu Řádu Panny Marie Karmelské. Zároveň byl spolu se svatou Terezií od Ježíše spoluzakladatelem Řádu bosých karmelitánů, pro něj velkou oporou. Byl svatořečen v roce 1726 papežem Benediktem XIII. Výrazně ovlivnil tvorbu dalších pozdějších domácích i mezinárodních autorů..

Byl obrovským představitelem mystické poezie, nacházející se na konci španělské renesance. Jeho básnické dílo je třeba chápat jako sled povznesených náboženských zkušeností. Svatý Jan od Kříže proměňuje ticho meditace a modlitby ve slova uměřeným, ale mimořádným způsobem. Jeho nejdůležitějším dílem je Temná noc, Duchovní chorál y Živý plamen lásky.

Zůstaň a zapomeň na mě, moje tvář spočívala na Milovaném.