La rosa dels vents. Antologia poètica.
La rosa dels vents. antologia poètica, És un llibre recopilatori de poemes realitzats per diferents escriptors al llarg de la història. Va ser publicat com una guia didàctica per primera vegada durant l'any 2002 per l'Editorial Vicens Vives, amb Juan Ramón Torregrosa com a editor. Les il·lustracions corresponen a Jesús Gabán.
Segons el portal literari Lluna Miguel (2019), "el llibre pretén que emprenguis un viatge imaginari on coneguis altres cultures, terres estranyes i paisatges inimaginables". Semblant travessia emocional i fantàstica només pot ser evocada per la ploma dels poetes més genials de l'món.
Sobre l'editor, Juan Ramón Torregrosa
Juan Ramón Torregrosa va néixer durant l'any 1955 a Guardamar de Segura (Alacant), Espanya. Egresó com a llicenciat en Filologia Hispànica de la Universitat Autònoma de Barcelona. Des de 1979 exerceix com a professor de secundària; actualment labora en l'IES Doctor Balmis d'Alacant. Addicionalment, va treballar com a codirector de l'Aula de Poesia de la Universitat d'Alacant entre 1999 i 2005.
També ha dirigit edicions crítiques de Benjamí Jarnés (La seva línia de foc), Bécquer (Llegendes i rimes) I Alejandro Casona (La nostra Natacha). Les seves primeres obres conegudes daten de 1975, la majoria d'elles han estat llibres de poemes i antologies. Així mateix, ha elaborat una adaptació juvenil de la novel·la de Dickens, Història de dues ciutats.
Algunes publicacions destacades de Juan Ramón Torregrosa
- L'estany triangular (1975). Llibre de poesia.
- Sol de migdiada (1996). Llibre de poesia.
- Les quatre estacions. Invitació a la poesia (1999). Antologia de poesia per a nens.
- Arrollo clar, font serena (2000). Antologia de poesia per a nens.
- Avui són flors blaves. Tradició oral en poetes de l'27 (2007). Antologia de poesia per a nens.
- Demà seran mel (2007). Antologia de poesia juvenil.
- la solitud (2008). Llibre de poesia.
- Concert de contraris (2017). Llibre de poesia.
Anàlisi de La rosa dels vents. antologia poètica
Les últimes edicions de l'antologia inclouen notes explicatives o aclaridores més un apèndix d'assignacions per a l'anàlisi dels poemes. Per descomptat, a l'ésser una analogia el tipus de redacció, la terminologia i l'estil narratiu varien d'acord amb l'autor treballat. A més, les il·lustracions de Jesús Gabán constitueixen el complement perfecte per a percebre l'essència de les lletres estudiades.
El gran mèrit de l'antologia de Torregrosa
Juan Ramón Torregrosa va realitzar una escogencia molt minuciosa dels escriptors i poemes inclosos en la seva antologia d'acord amb les temàtiques tractades. Hi ha alguna millor manera d'incentivar l'autodescobriment en els joves que de la mà de genis com Neruda o Gómez de la Serna? Fins i tot, els escrits anònims poden resultar tant o més atraients en comparació amb aquells creats pels poetes més reconeguts.
De la mateixa manera, La rosa dels vents aconsegueix generar un interès significatiu entre lectors ocasionals. Tot i estar adreçat a un públic infantil, la lectura d'aquest llibre resulta molt amena per a audiències de totes les edats. Si bé, és un llibre amb un clar propòsit pedagògic, la seva estructura pot convertir-se en fascinant per a aquells lectors apassionats per la poesia.
Estructura
Juan Ramón Torregrosa presenta els poemes agrupats en set temes. Autors com Rubén Darío, Rafael Alberti, Pablo Neruda, Bécquer, Juan Ramón Jiménez o Federico García Lorca, apareixen descrits en més d'una temàtica. A cada poema, l'editor assenyala activitats per tal de dilucidar els motius i sentiments de l'escriptor. De la mateixa manera, aquestes assignacions faciliten l'enteniment dels recursos literaris emprats.
Rubén Darío. Part dels poetes de l'antologia.
Fent a volar
Torregrosa agrupa els primers aparta els primers dos poemes al voltant de les relacions entre pare i fill (a). El primer poema analitzat és «Roda que aniràs molt lluny», de Miguel Hernández. El nucli motivacional d'aquest escrit és la devoció que sent un pare pel seu fill. L'editor pregunta als seus lectors sobre les maneres empleats pel protagonista per cridar al seu fill, el tipus de paraules utilitzades i els anhels projectats.
El segon poema és «Margarita Debayle», de Rubén Darío. En aquesta ocasió, Torregrosa emfatitza en l'amor per la bondat i la bellesa despertats al poeta per la nena descrita en la història. Les interrogants presentades busquen facilitar la interpretació de figures retòriques, somnis i hipèrboles. De la mateixa manera, s'explica el component religiós i espiritual com a element crucial per al tancament de l'poema.
Ànsies viatgeres, somnis de llibertat
En aquest grup de poemes, Torregrosa porta a la palestra les diferents perspectives dels poetes que han escrit sobre viatges i fuites. Òbviament, es tracta de poemes el nucli en si mateix va més enllà dels trasllats d'un lloc a un altre d'una persona. En realitat, aborda les limitacions, les presons, la llibertat, la por, la gosadia, les travesses més enllà d'un horitzó desconegut ... Tot està en la ment de l'escriptor i de lector.
«Mapes», de Concha Méndez
Torregrosa pregunta als lectors sobre la sensació transmesa per la protagonista quan observa els mapes. D'acord, l'editor entén que el context és propici per a ficar-se en actituds típiques de l'adolescència. Entre elles, les ganes d'evadir o escapar de situacions (o de si mateixos). Per això, un mapa pot significar a el mateix temps un repte afrontat amb valentia o la por d'enfrontar-se a paratges desconeguts.
«Cavalcar sobre la mar», de Rafael Alberti
Evidentment, les lletres de Rafael Alberto reflecteixen el seu amor per la mar. Per tant, els vasts horitzons i la seva força indomable desperten sensacions de llibertat, poder, perill o alè. Totes les contradiccions són vàlides en els seus dominis. Bella, implacable, pacificadora i tempestuosa; la mar d'Alberti és portada per Torregrosa com un exercici per deixar volar la imaginació, literalment.
Juan Ramón Jiménez. Part dels poetes de l'antologia.
«Els pals de l'telègraf», de Cèlia Viñas i Ànec, De Blas de Otero
L'expressió d'ambdós poetes és clara a través d'un tren i la línia de telègrafs. Torregrosa es val de tots dos escrits per explicar com el plaer de viatjar pot originar-se a partir de circumstàncies diferents en cada persona. A l'respecte, l'editor posa l'accent sobre el dret a la llibertat dels éssers humans i l'ideal d'eliminació de les fronteres. Conceptes manifestats amb un estil més explícit per Blas de Otero.
«Adolescència», de Juan Ramón Jiménez i Cançó de l'pirata, De José d'Espronceda
Probablement, el poema de Jiménez és el text de La rosa dels vents amb el qual els lectors juvenils se senten més identificats. Per què l'adolescent vol anar-se'n del seu poble? Quant pesa l'amor en les decisions preses? Aquesta última interrogant també és el tema central de José d'Espronceda en el seu poema d'una exquisida expressió romàntica molt musical.
Altres països, altres gents
Trets i qualitats
«Sensualitat negra», de Jorge Artel, descriu l'extraordinària bellesa d'una dona amb herència genotípica afrodescendent. Torregrosa emfatitza la manera en la qual Artel destaca els trets sublims de la seva musa amb somriure d'ivori i pell de banús. De la mateixa manera, el poema «Saga», de Aramís Quintero és analitzat per Torregrosa per destacar l'ús precís d'adjectius a l'hora d'evocar percepcions sensorials.
Adjectius per a la naturalesa i la selva de concret
En aquesta temàtica, l'editor continua amb el seu estudi dels substantius utilitzats per descriure la naturalesa en «Magred», de Francisco Brines. En contrast, Torregrosa passa en el poema següent -l'aurora, De Federico García Lorca- a aprofundir en narracions surrealistes d'una metròpoli deshumanitzada (Nova York). Aquestes imatges irracionals són detallades per explorar les lletres que reflecteixen malsons, violència, ansietat i mort.
En el regne de l'amor
Epítets i estacions
Juan Ramón Jiménez apareix novament en l'antologia poètica amb el seu Matí de primavera. En aquesta ocasió, Torregrosa pregunta a l'audiència sobre les raons de l'poeta per escollir les flors d'un matí d'abril com a forma d'expressar la seva alegria. Igualment, en «Rimes» de Gustavo Adolfo Bécquer, l'editor escodrinya en els compassos mètrics d'un relat líric referent a les diferents etapes de l'amor: il·lusió, desig i fracàs.
Així mateix, Torregrosa sol·licita als lectors escriure la seva pròpia escena carregada de sensualitat similar a les plasmades per Ángela Figuera en el seu poema «Tardor». De la mateixa manera, amb «Fruits de l'amor» d'Antonio Carvajal, s'analitzen les rimes assonants al voltant de les metàfores apassionades basades en la natura.
L'amor en la poesia tradicional
En Soleares, seguidilles i altres cobles de Manuel Machado s'enfoquen les estructures mètriques tradicionals. En el criteri de l'editor, l'obra de Machado representa l'oportunitat perfecta per entendre una rima asonante amb versos parells o senars. Tant si són dins de cobles, seguidilles o soleás.
En complement, Torregrosa presenta activitats per identificar les metàfores en el poema «Rima», de Bécquer i el tipus de mètrica tradicional a dos poemes anònims. En el primer, «L'amor és més poderós que la mort» (anònim), l'autor té sentiments oposats de resignació i esperança. El segon d'ells és «El romanç de la jove comtessa», amb els seus 134 versos octosíl·labs de rima assonant aguda en els seus versos parells.
El llenguatge de les emocions
A l'referir-se a «La reina», de Pablo Neruda, Torregrosa col·loca en perspectiva l'experiència subjectiva de l'enamorat. Llavors, pregunta als lectors si ells han mirat amb aquest vel que converteix en sublims l'aparença i els gestos de la persona estimada. A l'una, l'editor explica mitjançant «L'esmorzar» (de Luis Alberto Cuenca) que el llenguatge corrent és perfectament vàlid en poesia. Un lèxic complex i / o rebuscat no és indispensable.
Caminem de la mà
Espiritualitat i valors universals
A «La roda de la pau», de Juan Rejano, Torregrosa insisteix en la importància de les figures retòriques de caràcter fònic. És a dir, els elements rítmics aconseguits a través d'una estructura paral·lelística i repetitiva mentre reflexiona sobre la infància, els jocs la guerra i la pau. De la mateixa manera, l'editor aborda «Oda a la tristesa», de Neruda, per assenyalar la relació establerta pel poeta entre els animals "bruts" i la seva aflicció.
Tot i el sentiment ombrívol, Neruda va plasmar alguns passatges esperançadors en aquesta obra, ja que entén a la tristesa com un element natural de l'espiritualitat. Igualment, Blas de Otero explora el tema de la fe en Déu i en la humanitat dins del seu poema «A la immensa majoria». En l'ideari de l'editor, l'escrit d'Otero afavoreix l'anàlisi de tòpics espirituals (la religió, la confiança, els valors i la força interior).
Societat, amistat i empatia
El poema «Bars», de Nicolás Guillén, és abordat per Torregrosa per projectar un escrutini de el llenguatge col·loquial emprat per la gent de poble en les tavernes. Per tant, planteja interrogants sobre la tipologia dels caràcters i el ritme frenètic citadino a contrapart a les xerrades amenes elogiades per Guillén. Després, l'editor de l'antologia poètica estudia la generositat predicada per José Martí en Una rosa blanca.
No és un detall menor, ja que Martí professa en el seu escrit una qualitat que defineix la personalitat dels individus: la cortesia amb l'adversari. Després, Torregrosa col·loca en contraposició el poema Ningú està sol, D'Agustín Goytisolo, on l'autor critica la indolència de l'món desenvolupat. Aquestes actituds individualistes són l'objecte d'el repudi de Goytisolo en les seves línies apelativas cap a la resta de món.
Federico García Lorca. Part dels poetes de l'antologia.
Els substantius com a recursos d'expressió en motius diferents
El trentè poema analitzat per Juan Ramón Torregrosa en el seu analogia és «Diferent», de Juan Ramón Jiménez. Es tracta d'un escrit on es defensa la diversitat ètnica, cultural i religiosa enmig d'un món infestat de fanatismes i intolerància. Jiménez empra diferents substantius de la naturalesa (ocell, muntanya, camí, rosa, riu i home) en analogia a la pròpia pluralitat de les manifestacions humanes.
De seguida, l'editor convida a l'estudi dels substantius col·locats per Rubén Darío en «Els motius de el llop». Molts d'ells són sinònims emprats per subratllar les diferències entre el comportament natural dels animals i la maldat premeditada de les persones. Més endavant, Torregrosa continua la dissertació al voltant dels substantius per mitjà dels símils amb la natura utilitzats per Rafael Alberti en cançó.
Un passeig per la natura
A manera d'enllaç amb la temàtica anterior, Torregrosa estén la seva exposició sobre els substantius en «Romanç de l'Duero», de Gerardo Diego. En aquest poema l'autor anteposa la saviesa de naturalesa (personificada en el riu) als elements antropogènics contaminants. La realitat sensible percebuda a través dels sentits és tractada novament en les qüestions plantejades sobre «Anava tocant la meva flauta», de Jiménez.
De la mateixa manera, l'editor torna a aprofundir en arguments espirituals descrits mitjançant els verbs i substantius presents en «El pollancre i l'aigua enamorats». Amb tal motiu, el poema de Pedro Salinas demostra la importància de la vida espiritual per als poetes. Llavors, Torregrosa interpel·la el lector sobre les maneres dels escriptors per dotar de personalitat a tots els elements (naturals o no) del seu entorn.
En terres de l'enginy i de l'humor
Una qüestió de creativitat
A l'inici d'aquesta temàtica, Torregrosa expressa: "No hi ha objecte o realitat que no pugui ser tema d'un poema. Tot depèn de l'enginy o la capacitat de l'poeta per transformar una cosa quotidiana o vulgar en matèria poètica, com fa Pedro Salinas a '35 bugies '". Des d'aquest punt, la complexitat de la composició ja és netament una qüestió d'habilitat.
Per això, l'editor pren com a referència a Lope de Vega amb el seu «Sonet de cop i volta» per explicar la dificultat que significa compondre en aquest estil de "estrofa-poema". Addicionalment, Torregrosa elogia la capacitat inventiva de Ramón Gómez de la Serna a greguerías. A causa de la seva extraordinària habilitat a l'hora d'establir relacions prodigioses entre ens -aparentment- dissemblants.
les faules
A continuació, Torregrosa s'encamina als lectors dins d'activitats dissenyades per reconèixer les característiques de la faula tradicional. En concordança, es prenen com a referència els poemes El talp i altres animals de Tomás d'Iriarte i Burla d'amor de Baltazar d'Alcàsser. Perquè representen excel·lents exemples de literatura contemporània i de la precisió requerida si es vol escriure un epigrama, respectivament.
Per la ruta de la son i de l'misteri
Per la temàtica final de la seva analogia poètica, Juan Ramón Torregrosa es recolza en grans mestres de la poesia espanyola de segle XX. Aquest viatge fantàstic a dins de les profunditats i anhels de la ment humana ve de la mà de:
- Antonio Machado, «Era un nen que somiava i Ahir a la nit quan dormia».
- Federico García Lorca, «Romanç de la lluna, lluna».
- Juan Ramón Jiménez, «Nostàlgia».