Per educar els infants a través de l'art, o simplement entretenir-los, cal analitzar amb cura tots els elements d'una producció. Els més petits s'avorreixen amb facilitat, per la qual cosa requereixen estímuls constants que, alhora, s'han d'equilibrar. Per això, és fonamental saber com escriure una obra de teatre per a nens.
Aquest tipus de text ha d'exposar un gran nivell d'empatia, així com de la creativitat pròpia d'una ment infantil, sense deixar de banda la lògica i la coherència dels adults. I és que, si bé és cert que els espectadors són encara molt joves, també ho és que sempre noten aquests defectes que els creadors volen amagar darrere de la frase: “És una producció per a nens, tant se val”.
Com crear una obra de teatre per a nens en 8 passos
1. Defineix l'edat del teu públic objectiu
Segons la Reial Acadèmia Espanyola de la Llengua, la infància és el període que transcorre entre el naixement i la pubertat, per la qual cosa una obra de teatre adreçada als nens pot comptar amb un públic objectiu força ampli, depenent de la seva edat. La llista a continuació pot ajudar els dramaturgs a conèixer totes les seves possibilitats. Per exemple:
Edat preescolar
És un període comprès entre els 3 i els 5 anys. En ell, es recomana que els temes a tractar en el projecte siguin simples, amb moralitat i personatges accessibles, com ara animals o objectes animats.
edat escolar
aquesta etapa correspon a edats entre els 6 i els 9 anys. Per a aquest tipus d'obres es poden plantejar històries d'humor, així com la resolució de conflictes i la interacció amb el públic.
Edat preadolescent
Està representada per nens entre els 10 i 12 anys, per la qual cosa és preferible abordar temàtiques més profundes, on interactuïn personatges més desenvolupats. A més, els gèneres poden ser variats, incloent-hi aventures, identitat i amistat.
2. Crea una història simple i clara
Les obres de teatre per a nens han de comptar amb una estructura fàcil de comprendre. Per això, se solen utilitzar bases tan simples com: inici, desenvolupament i final. Pel que fa al tema, aquest pot estar relacionat amb una cosa divertida, com anècdotes de la vida quotidiana que els infants puguin entendre. D'altra banda, aquestes produccions tendeixen a deixar missatges educatius o morals, com ara la importància del valor, l'honestedat o l'amor.
3. Desenvolupa personatges atractius
protagonista
Aquest ha de ser un personatge amb què els nens puguin identificar-se o admirar. Per això, és fonamental dotar-lo de qualitats com la valentia o la sinceritat, encara que sense intentar exagerar aquestes virtuts, ja que el protagonista també deu semblar una persona real.
Antagonista o dolent
Primer de tot, no cal dir que un antagonista no és el mateix que un dolent. El primer entra per oposar-se als plans del protagonista i els seus aliats, el segon, ho fa per causar-los mal als abans esmentats. També es pot tractar d'un desafiament que el personatge principal hagi de superar, i no necessàriament hi ha d'haver un “dolent”. Així mateix, es recomana que no sigui molt aterridor o fosc.
secundaris
Aquests poden ser amics, companys de viatge o éssers màgics que donin suport als ideals del protagonista. Els personatges secundaris poden aportar humor, suport emocional o formar part del missatge de l'obra de teatre. Cal destacar que, malgrat ser una sustentació dels principals, s'han de desenvolupar tant com aquests últims.
Animals o personatges fantàstics
Moltes vegades, les obres de teatre per a nens contenen la participació d'animals acompanyants o éssers màgics, dins dels quals és possible trobar fades, follets, elfs, sirenes, entre d'altres. Sovint, són molt populars entre els més petits, i permeten una dosi de fantasia i humor que resulta realment vital en aquesta classe de produccions.
4. Defineix l'estructura de la història
- Presentació: a la primera escena de l'obra es presenta els personatges i el món on viuen;
- Conflicte: introdueix un desafiament o problema que el protagonista ha de resoldre;
- desenvolupament: mostra com el protagonista i els amics resolen el problema. En aquesta secció hi abunden l'humor i la tensió;
- Desenllaç: aquí es conclou la història i es reforça la moralitat o el missatge a rebre.
5. Incorpora elements visuals i musicals
Per a ningú és un secret que els nens són molt sensibles a la música i als estímuls visuals, per la qual cosa sempre és una bona idea afegir sons atractius i escenografies acolorides a les obres infantils. Aquests elements sorprenen i fascinen els petits, a més, ajuden a mantenir linterès i reforçar el missatge o lacció. De la mateixa manera, es poden fer servir efectes de so per ambientar.
6. Escriu els diàlegs
Quan es tracta d'escriure diàlegs per a obres de teatre per a nens, és fonamental tenir en compte que han de ser curts i fàcils de comprendre. Així mateix, un suggeriment general és incloure tocs d'humor, jocs de paraules i situacions divertides. D'altra banda, els petits estimen ser part de les històries, per la qual cosa, si és possible, és de bon gust crear textos interactius.
7. Tingues en compte la durada
Les obres de teatre per a nens tendeixen a ser curtes –entre 30 i 60 minuts, depenent de l'edat del jove públic–. Al mateix temps, el projecte ha d'estar satisfet d'escenes ràpides i acció contínua, ja que així és molt més fàcil mantenir la poca capacitat d'atenció que tenen els menors.
8. Assaja i ajusta l'obra
Si és possible, abans de la presentació final, és recomanable fer una prova de qualitat amb un grup de nens per comprovar-ne la reacció davant del projecte. D'aquesta manera, si no entenen algun dels conceptes o perden l'interès, el dramaturg i la resta de participants podran canviar el que calgui perquè els infants gaudeixin de la totalitat de l'obra de teatre.
6 obres de teatre infantils perfectes per treballar a classes
- Pere i el llop, d'Esopo;
- Congelat, de Disney;
- Conte de Nadal, De Charles Dickens;
- el Trencanous, de Piotr Ilich Txaikovski;
- Records a l'hora de la migdiada, de Maria Elena Walsh;
- Visc i cuejant, d'Hugo Midón i Carlos Gianni.