Na obalama Sar Bila je to posljednja knjiga galicijske pjesnikinje i romanopiske Rosalíe de Castro. Objavljena 1884. godine, pokazala se prilično neshvaćenom zbirkom pjesama zbog svog nekonvencionalnog metra, daleko od tradicionalnog pjesničkog stila. To je jednostavna lirska kompozicija, sa karakteristikama romantizma i modernizma u sličnim omjerima.
Pored toga, hram zasićen beznađem (u kojem čak ni religija ne pruža duhovnu utjehu) odražava teške okolnosti koje je autorica doživjela tijekom posljednjih godina. Uprkos jasnim romanskim crtama, tadašnja književna kritika ignorirala je ovo djelo. Međutim, trenutno je mnogi istoričari smatraju maksimalnom operom španske poezije XNUMX. vijeka.
O autoru, Rosalía de Castro
Krštena pod imenom María Rosalía Rita Expósito, rođena je u Santiago de Compostela, Španija, 24. februara 1837. Iako je većina njenih publikacija bila u prozi, Castro je ušao u istoriju - zajedno s Gustavom Adolfom Bekerom - kao jedan od preteča moderne španske poezije.. Ova konotacija proizlazi iz tri amblematska djela:
- Galicijske pjesme (1863).
- Fucks Novas (1880).
- Na obalama Sar (1884).
Iako se nekoliko njegovih spisa pojavilo na španskom, Rosalia To je jedno od najrelevantnijih pera na galicijskom maternjem jeziku. Nije iznenađujuće što se ona (zajedno s likovima poput Eduarda Pondala i Curra Enríqueza) smatra vrlo važnim predstavnikom Galicijski Rexurdimento. Nažalost, pjesnikovo djelo nije bilo pravilno cijenjeno sve do njene smrti.
Trendovi i kontekst njegovog književnog stvaralaštva
U stvaralaštvu Rosalíe de Castro mogu se razlikovati dvije više ili manje ograničene kreativne struje. Prvo, lako je prepoznati pjesnika koji je introspektivan, subjektivan, duhovan i vrlo osjetljiv na ljudsku prirodu. Shodno tome, u ovom aspektu pisac je mogao izraziti fraze i ideje od univerzalnog značaja.
Sa druge strane, Autorica je postala glasnogovornica svoje napaćene zemlje i pjesnik svih Galicijana. U vrijeme kada je galicijski jezik bio potpuno diskreditiran, klasificiran kao vulgarni dijalekt i bez pisane tradicije. Dakle, komponujući mnoge od njegove pjesme na galicijskom, Rosalía je pokazala svoju galantnost dok je postala velika smetnja za kritičare.
Legacy
Lik Rosalíe de Castro počeo se prepoznavati tokom 1890-ih, zahvaljujući nekim članovima generacije 98. Azorín i Miguel de Unamuno bili su dva njegova najveća navijača i, u manjoj mjeri, Antonio Machado i Juan Ramón Jiménez. Zapravo, ovaj drugi ga kvalifikuje kao preteču španskog modernizma.
Kasnije povodom stogodišnjice objavljivanja Galicijske pjesme, Kraljevska galicijska akademija utvrdila je da je 17. maja svake godine Dan galicijske književnosti. Ali ne samo u Galiciji je opravdan autor iz Santiaga. Pa, primio je priznanja raznih vrsta u drugim regijama Španije i u zemljama kao što su Rusija, Argentina, Urugvaj i Venecuela.
Analiza Na obalama Sar
Prema Alonsu Monteru, Na obalama Sar to je "rasprava o pustoši" koja se upušta u najcrnja područja duše. Naslov se odnosi na obale rijeke Sar koja prolazi kroz Padrón. Tamo se, čekajući Charona, autorica pomirila sa skorom smrću od raka. Što se konačno dogodilo godinu dana nakon objavljivanja sveske.
Međutim, među istoričarima nema konsenzusa oko datuma poezije. Slijedom toga, nije sasvim točno naglasiti da je bolest bila glavni motiv njegovih pjesama. U svakom slučaju, najvažniji aspekt sveska je njegova stilska jednostavnost. Kao i inovativna versifikacija definirana tugama punim muzikalnosti.
Struktura
Na obalama Sar To je svezak u potpunosti napisan na španskom jeziku, sastavljen od 53 pjesme koje pokrivaju 177 stranica. U svakoj od njih, Rosalía de Castro izražava drugačiji osjećaj, plus prevladavajući ton pesimizma. Taj je osjećaj vrlo izražen u odjeljcima u kojima pjesnik vrlo oštrim frazama zaranja u neka sjećanja.
Teme
Galicijski autor se ne ustručava evocirati uspomene zajedno sa predosjećajima unutar iste strofe, uvijek s namjerom postavljanja komplementarnog ritma raspoloženju. To je opipljivo u sljedećoj strofi pjesme "Lišće drhti, a duša mi drhti":
"To danas, sutra, prije i sada,
Isto, uvijek,
Muškarci i voće, biljke i cvijeće,
Dolaze i odlaze, rađaju se i umiru ”.
Isto tako, Rosalía de Castro uzima ljubav i strast kao okidače za kasnije kajanje. Iz tog razloga, većina istoričara postavlja svoja djela u period poznat kao kasni romantizam. Slično tome, druge pjesme govore o zabrinutosti za mračnu budućnost, kao što se vidi u sljedećoj strofi pjesme "Žeđ za ljubavlju imala je i otišla":
"Osjećam kraj ljeta
Bolesni beznadežni,
"Umrijet ću najesen!"
Razmišljala je između melanholika i sreće
I osjećam kako se prevrće preko mog groba
Listovi su takođe mrtvi ”.
Najdublji pesimizam
Malo fraza može biti toliko snažno kao "mrtva nada". Pa, predstavlja neku vrstu krajnje tačke izreke "nada je posljednja stvar koju treba izgubiti." Ali "mrtva nada" predstavlja zaista nisko mjesto u ljudskom duhu, to je kraj svake iluzije. Pogotovo ako autor pokaže da će jedino istinsko olakšanje biti postignuto smrću.
Udobnost vječnog odmora
Ona smrt ne doživljava kao negativan događaj, već se o njegovoj smrti izražava svjetlom nade obnovljene očekivanim mirom vječnog počivanja. Zapravo, Usred ostavke, pjesnikinja implicira da je uživala u životu uprkos patnjama i spremna je za susret s Bogom.
Iz tog razloga zatvaranje sveske ne može biti drugo do pjesma "Osjećam samo sumnje i strahove":
"Osjećam samo sumnje i strahove,
Božanski Hriste, ako se okrenem od Tebe;
Ali kad se okrenem križu, okrenem pogled,
Dajem ostavku da nastavim sa svojim mukama.
I podižući zabrinut pogled prema nebu
Tražim vašeg oca u ogromnom prostoru,
Dok pilot u oluji pretražuje
Svjetlost svjetionika koja vas vodi do luke ”.