Dama zore

Dama zore.

Dama zore.

Dama zore To je melodramatičan komad španskog Alejandra Rodrígueza Álvareza (poznatiji pod umetničkim imenom Alejandro Casona). Riječ je o personifikaciji smrti u liku vrlo lijepe i misteriozne žene. Koji upada u njedra porodice da transformiše živote svih njenih članova.

Sa druge strane, ovo djelo je primjer "dramaturgije kao književnog stila". Međutim, oni koji pišu za stolovima nužno razmišljaju o inscenaciji. Međutim, izvan očiglednih komunikacijskih varijacija, u osnovi nema previše razlika. Uvijek je cilj ispričati priče i ostaviti nešto na gledaocima (u tim slučajevima zamjena za čitatelje).

Dramaturgija kao književni stil

Od antičke Grčke do početka XNUMX. vijeka, pozorište nije imalo konkurenciju kao umjetničku manifestaciju koja je preferirana u javnosti ući u druge svjetove na zajednički način. U literaturi se uživa samo. S druge strane, ples i muzika - iako čine kolektivna iskustva - traže užitak kruženjem drugim stazama.

Posljednjih 120 godina

Dolazak u svijet kinematografije 1895. godine donio je promjenu u „dominantnom modelu“. U drugoj deceniji XNUMX. vijeka, kinematografija je postala "opijum masa" u pogledu zabave. Izvođačke umjetnosti postupno su odlazile u sve zatvorenija područja. Iako su na iznenađenje mnogih, uspjeli preživjeti prošli vijek.

Takođe, špansko-američkim slovima pozorište nije izgubio snagu ni u jednom trenutku. Dramski pisci i dalje potresaju publiku tekstovima koji hodaju bez ograničenja od sirove do najsavjesnije filozofske ili egzistencijalističke analize. Unutar ove posljednje kategorije se pojavljuje Dama zoreAlejandro Casona.

Sobre el autor

Ovaj Asturijac rođen 1903. godine i kršten kao Alejandro Rodríguez Álvarez, pripada proslavljenoj generaciji od 27. Samosvjestan pokret španskih pisaca, pjesnika i dramaturga koji su zavladali iberijskom književnom scenom oko 1927. godine. Namera mu je bila da potvrdi jedan od amblema Zlatnog doba i "oca" kulturanizma, Luis de Góngora i Argote.

Alejandro Rodriguez Alvarez.

Casona je glavninu svog rada razvio u Latinskoj Americi. Branitelj Republike, bio je prisiljen prijeći Atlantik malo prije pobjede snaga predvođenih Franciscom Francom tokom građanskog rata. Prošao je kroz Kolumbiju, Venecuelu i Kostariku prije nego što se na neko vrijeme nastanio u Meksiku. Međutim, Buenos Aires je bio grad u kojem je izradio najbolje od svog djela.

Dama zore: preferirani

Premijera u glavnom gradu Argentine 1944. godine, dramski pisac nikada nije skrivao svoju sklonost ovom naslovu među svim svojim umjetničkim stvaralaštvima. U skladu s tim, većina naučnika ovog žanra smatra ga pravim remek-djelom. Komad ima jasne karakteristike tradicionalnog pozorišta i ruralne estetike, vrlo moderne u Latinskoj Americi tokom prve polovine 1900-ih.

Uz to, čitav je narativ hrabro začinjen mističnim i (gotovo) fantastičnim elementima. Uz to, tajnovitost i prava doza melodrame i komedije predstavljaju zlatnu kopču. Čvrst set koji publiku drži prikovanom za svoja mjesta, čekajući da otkrije cijelu istinu.

Sadržaj Dama zore

Vrijedna porodica, nekada vrlo sretna i svečana, prema svjedočanstvima njenih likova. Ali smrt Angelice - najstarije od majčinih kćeri - donijela je trajnu žalost. Osmijesi su bili zabranjeni uprkos naporima svih da povrate staru vitalnost. Jedini izuzetak ožalošćenog roditelja, koji se boji da je "kretanje dalje" put koji treba zaboraviti.

U stvarnosti, tajna skriva cijelu istinu, koju zna samo Martín, udovac. Onda, hodočasnik stiže u porodičnu kuću. Vaše prisustvo postaje katalizator za uklanjanje plašta bola i ponovo ustupite mjesto ljubavi. Lik koji također živi svoju iznenađujuću avanturu, otkrivajući aspekte svijeta koji su joj do tada bili nepoznati.

Analiza Dama zore

Autor koristi izravan i konkretan glagol, pribjegavajući malim ukrasima u obliku neopravdanih šala kako bi održao strukturnu koherentnost priče. U kombinaciji s izuzetno složenom jednostavnošću - što nije lako postići - drama ove porodice koristi se kao savršen "izgovor" za razlučivanje života i smrti.

Ravnoteža

Smrt nije figura govora u Dama zore, je vodeći lik. Ona je žena puna iskrenih osjećaja, ne znajući za svoju nevolju prouzrokovanu obavljanjem svog posla vrlo efikasno. Naivnost djece kojoj su potrebni osmijesi otvara vrata vlastitog srca.

Na kraju, mračna žetelica otkriva sebe kao ključni dio svega što se dogodilo na svijetu. Ona je dio savršene ravnoteže za život, ovo drugo utjelovljeno u drugoj ženi s osjećajima. Zadužen za izvršavanje istog djela dodijeljenog smrti, ali obrnuto.

Recite samo ono što je neophodno

Pozorište zahtijeva puno verbalizacije da bi gledaocu prenijelo emocije. Kada su u pitanju drame čiji argumenti graniče s granicama egzistencijalizma, autori rizikuju da na kraju dosade svojoj publici s toliko razmišljanja.

Struktura djela

Jednostavnost predložena za inscenaciju dovršio Casona u svom libretu - zajedno sa već spomenutom sposobnošću da kompleks učini nečim konkretnim - omogućava da priča prođe bez propadanja u svom intenzitetu u bilo kom trenutku. Puno pomaže zadržati strukturu od četiri čina na koju je komad podijeljen na jednostavnost i fluidnost.

Aristotelova poetika primjenjivala se do savršenstva. Povećavanje energije bez frke, gotovo neprimjetno. Do dostizanja vrhunca sa svojom nezamjenjivom katarzom. Oslobođenje, oprost i iskupljenje likova. Odgovori za gledaoce.

Smrt i strah

Dramaturg već iz drugog čina (za one gledatelje koji to ne mogu otkriti u prvom) jasno pokazuje da njegova disertacija govori o smrti. Ali u pozadini je jednako osjetljiva podtema: strah. Ne samo da umrem, već i da živim.

Citat Alejandra Rodrígueza Álvareza.

Citat Alejandra Rodrígueza Álvareza.

Ne upadajući u "moralni diskurs" (prilično čest aspekt u dobrom dijelu kostumbrističkih drama), Casona se usuđuje naglasiti paralizujuću snagu ovog elementa. Beskorisno što se tiče življenja. Jednako tako i umrijeti. Nemoguće je biti u miru bez prevladavanja strahova; bez obzira odakle potiče njihova geneza.

Konzervativno pozorište?

Alejandro Casona vratio se u Španiju 1960-ih. Povratak koji je Francov režim koristio kao znak otvaranja. To mu je omogućilo da svoj rad prikaže "kod kuće". Žanjeo je i podvige i nesviđanja u jednakoj mjeri. Mnogi su tvrdili da je vrijedna. Bio je postavljen na vrhuncu jednog od svojih savremenika: Federico Garcia Lorca, najvažniji španski dramski pisci dvadesetog stoljeća.

Ništa manji broj kritičara i sama javnost nazvali su ga konzervativnim. Dio neugode može se pronaći upravo u ženi zore. Iako su žene one koje daju život i izvori su ljubavi, one su odgovorne i za mnogo patnje. Da li je jedini način iskupljenja koji ima grešnik (autor nikada ne koristi ovaj izraz) smrt (samoubojstvo)?


Budite prvi koji komentarišete

Ostavite komentar

Vaša e-mail adresa neće biti objavljena. Obavezna polja su označena sa *

*

*

  1. Za podatke odgovoran: Miguel Ángel Gatón
  2. Svrha podataka: Kontrola neželjene pošte, upravljanje komentarima.
  3. Legitimacija: Vaš pristanak
  4. Komunikacija podataka: Podaci se neće dostavljati trećim stranama, osim po zakonskoj obavezi.
  5. Pohrana podataka: Baza podataka koju hostuje Occentus Networks (EU)
  6. Prava: U bilo kojem trenutku možete ograničiti, oporaviti i izbrisati svoje podatke.