Йерма

Йерма представлява заедно с Кръвна сватба (1933) и Къщата на Бернарда Алба (1936) прославената "трилогия на Лорка". Издаден през 1934 г., той е посочен като шедьовър на театъра от Федерико Гарсия Лорка, - вероятно - най-важният испански писател на XNUMX-ти век.

Изграден в три акта от по два кадъра, той се счита за късо парче. Постановката му обаче е със средна продължителност 90 минути. Темата: селска трагедия (много модерна в Латинска Америка през 1930-те години). Превъзходно използван от родения в Гранада драматург, за да се изяви в Испания и голяма част от Латинска Америка.

Федерико Гарсия Лорка, авторът

Роден е през 1898 г. във Фуенте Вакерос, Гранада. Син на богато семейство, което му позволи да расте в средата на полето, без задължението да го обработва, за да оцелее. Майка му възпитава у него вкус към литературата - и изкуството като цяло - от най-ранна възраст. Поради тази причина е логично, че още в юношеството той се е справял с добре оформен естетически критерий. Кръвна сватба е ярък пример за това.

Поколението от '27

Разочарован от културната скука на провинцията, успява да замине за Мадрид с цел да продължи академичното си обучение в Студентската резиденция. Въпросният сайт беше много престижна институция, често посещавана от известни хора и учени като Алберт Айнщайн и Мария Кюри.

Там той стана близък приятел със Салвадор Дали и Луис Бунюел, наред с много други фигури с национална и международна известност.. По този начин се създаде идеална бохемска и интелектуална среда за пълното развитие на човек, толкова креативен, какъвто беше Гарсия Лорка. Заобиколен от изключителни артисти; комплект, който влезе в историята под името Generation of 27.

Живот, кастриран от фашизма

Но четвъртото десетилетие на ХХ век, въпреки че е послужило за появата на най-доброто от творчеството на Лорка, то представлява и един от най-мрачните моменти в Испания. Защото испанската гражданска война донесе последващото възход на властта на Франциско Франко. Въпреки че Лорка никога не е свързан с политическа кауза или е дискриминиран срещу приятели по идеологически причини, е разглеждан като заплаха.

Изправени пред тази ситуация, посланиците на Колумбия и Мексико му предложиха убежище, но той не прие. През юли 1936 г. е заловен и се смята, че е застрелян в зори на 18 август (датата не е известна точно). Освен всичко друго, той беше обвинен в хомосексуалност.

Йерма, поезия в услуга на трагедия

Ако драмите на Гарсия Лорка се открояват с нещо, това се дължи на поетичната им концепция. Диалозите, заедно с музиката - много цигански песни служат като двигател на тази работа - задават темпото. Да, подобно на останалата част от трилогията, началото на Йерма е парче (и герой), изпълнено с надежда. Но натрупването на разочарования в крайна сметка превръща съществуването му в истински кошмар.

Това световъртежно спускане в духа на неговия герой бележи развитието на творбата. В допълнение, докато текстът се движи от сюжетната криза, действието изследва конфликти, присъщи на испанското общество. Без да се превръща в реакционен манифест, той поддържа достатъчно специфична тежест, за да (зрителите) ги подмине, без да го осъзнава.

Аргументът

Йерма, Главният герой е жена, за която баща й се е оженил за Хуан, мъж, когото не иска. Той обаче не се съпротивлява. Отчасти защото е коректен и коректен човек, привързан към чувството за честност. Освен това тя вижда в този брак начина да изпълни най-дълбоката си цел: да бъде майка.

Но безплоден (по този начин, с инициал в малки букви) е термин, използван за идентифициране на нещо безплодно или сухо. И така, времето минава ... Йерма, главният герой не може да зачене. Вашето желание в крайна сметка се превръща в мания и след това завършва с развихрянето на последната трагедия. Осъждането на безплодна и самотна вечност.

От мачизма, социални конвенции и (липса на) креативност

Селска Испания, където е зададена парчето е изключително мачо. Хуан, съпругът на Йерма, представлява точно това. Мъж, който несъзнателно потиска и наранява „своята“ съпруга. Само защото нещата стоят така. В същото време това е мачизъм, насърчаван и оправдан от самите жени.

Освен това, в рамките на приетите социални конвенции, основният дълг на всяка жена е да служи и да роди, в противен случай тя се презира. Но Хуан комфортът на спокойния живот и без нуждата от деца го остави без творчество. Тоест без истинска страст към живота. Тази апатия води до потисничество към главния герой, който запечатва съдбата си.

Първо чест, после останалото

В средата на конфликта има трети герой; Името му е победител. Той е приятел на Йерма от детството им. По същия начин той е един от работниците на Хуан. Виктор и Йерма са влюбени завинаги. Самото присъствие на този герой провокира в нейните усещания, които тя не изпитва със съпруга си. Нито в моменти на интимност.

Всички в града възприемат привличането между Виктор и Йерма. Най-лошото: дори когато за чест и лоялност те се отрекат от любовта си, жените започват да шепнат за непрекъснато предателство. Следователно твърденията за подразбиращите се нямат значение ... семето на съмнение е засадено.

Още един тест за лоялност

В третото действие, към края на пиесата Йерма има шанс да избяга с друг мъж - набит, трудолюбив, в добро здраве - кой може да й даде всичко, което иска. Освен дома и безопасността, жадуваният син. Офертата идва на поклонение от устата на „старата жена“ (заглавие, използвано от Гарсия Лорка за идентифициране на майката на новия кандидат).

Но Йерма не се огъва, остава твърд в своите принципи и е в съответствие с морала си. Тя иска да има дете, само със съпруга си. Мъжът, който се е оженил за нея и с когото тя споделя интимното си легло ... ако страната й не може да диша, това не изглежда уместно.

Краят на Йерма

Последната сцена на това парче е един от най-емблематичните моменти в испанската драма. Главната героиня убива съпруга си, като го удушава, докато той се опитва да я завладее. Бунт на потиснатите срещу потисниците, резултатът от който не е желаният.

Последователността на Ерма, която крещи през сцената, че самата тя е убила сина си (защото само със съпруга си може да го има), е незабравима за всички, които са присъствали на представление. Трагедия в най-чистия си вид. Със силата, която може да отпечата само поезия на испански език. Възвишено и болезнено в равни части.