Ексклузивно интервю с Yael Lopumo: «Вълнувам се от публикуването на Lito en Marte с Kaizen Editores»

Яел Лопумо, създател на Лито на Марс

Хой, en Actualidad Literatura entrevistamos a Яел лопумо (Буенос Айрес, 1989), аржентински илюстратор, чието голямо приемане в социалните мрежи доведе Редактори на Kaizen погледнете го за изданието на произведението Лито на Марс, който скоро ще излезе за радост на всички негови последователи.

Actualidad Literatura: Buenos días Yael. Para la elaboración de las viñetas que tanto éxito te están reportando manejas a la vez palabras y dibujos. ¿Te sientes escritor e ilustrador a partes iguales o tu vocación tira más hacia una de las dos facetas?

Yael Lopumo: Всъщност започнах с фрази, които чух веднъж и те ме накараха да се почувствам докоснат в даден момент, но след това започнах да правя свои собствени фрази за неща, които ми се случват, общи неща, които се случват на много хора, и тъй като аз съм илюстратор, I Комбинацията от изкуство с малко поезия, за да го нарека така, беше добра. Така или иначе се чувствам по-разпознат от илюстрациите.

AL: Вашата популярност в социалните медии, особено в Instagram, е неоспорима. Чувствате ли, че е бил добър трамплин, за да бъде публикуван? Как оценявате значението на последователите днес за новите автори да проникнат в света на печатните книги?

YL: Истината е, че въпросът за последователите е важен за мен, за да продължи да се разпространява още повече и да има по-голямо въздействие и въз основа на това се появяват нови пътища. Мисля, че без тях не бих могъл да постигна нищо, което правя днес, и съм много благодарен на последователите си и го забелязвам, когато ми пишат, отговарям един по един ... Бях много изненадан от броя от последователи само за пет месеца, но мисля и мечтая това да се случи и за повече. Днес съм фокусиран и много развълнуван да завърша изданието на книгата с Kaizen Editores и тогава може би ще се отворят други пътища.

Карикатура на Лито на Марс

AL: Следващият въпрос се върти точно за редакторите на Kaizen. Те изразиха намерението си да залагат на всички тези обещания, които имат собствен глас в интернет, но се нуждаят от редакция, която да ги угоди да оставят своето наследство на хартия. Всъщност вие ще бъдете първата фигура в неговата колекция от илюстратори. Как оценявате тази инициатива и факта, че са заложили толкова силно на вас?

YL: Честно казано, оценявам твърде много усилията ви, не само по отношение на мен, но и вашата страст и отдаденост, които влагате в него всеки ден ... Много съм благодарен и много развълнуван, аз съм човек на ниско самочувствие и затова бях изненадан, когато Хавиер ми разказа за изданието на книгата на LITO EN MARTE. Няма начин да им благодаря, би трябвало да отида в Испания, за да ги прегърна добре. Той им се довери много и в този красив проект.

AL: Научихте се да четете и рисувате, когато бяхте много малки и родителите ви изиграха много важна роля в това ранно учене. Каква роля според вас трябва да играят семействата и училищата в това отношение?

YL: Мисля, че рисуването е много важно, особено когато сме деца, рисуването не само отразява това, което казва нашето скрито Аз, но и говори за това как се чувстваме емоционално, особено цветовите палитри, които използваме. За съжаление в наши дни семействата не придават на рисуването значението, което би трябвало да има. Може би е заради непознаването на света на изкуството и какво означава това в нас. Днес момчетата и момичетата са по-ориентирани към други умения, които изискват използването на инструмент като Интернет, или талантите им са много модерни и днешните родители обикновено не ги разбират и затова не им оказват подкрепата си. Случаят с youtubers служи за пример, тъй като в много случаи родителите им не са в състояние да оценят измерението на това, което правят децата им. Вярвам, че училищата, или по-скоро тези, които работят в тях, трябва да променят метода на обучение, по-малко твърд и по-гъвкав и да използват нови технологии. Поне тук в Аржентина сме доста остарели по отношение на образованието. Вярвам, че частното образование не трябва да съществува. Ние учим децата да се различават, тъй като има привилегировани места за най-малкото, а обществото и големите медии ги карат по някакъв начин да видят, че частното е най-доброто, вместо да ги учи на равенство.

AL: На 18-годишна възраст започнахте обучението си във Факултета по архитектура и урбанизъм в Сиудад де ла Плата. Как влияе университетското обучение, което сте успели да придобиете там, върху вашата работа?

YL: Uff .. много. Особено във визуалната комуникация, където преподавах. Там научих много за използването на цвета, линиите, контрастите, които използваме и защо, начина, по който използваме цвета ... Мисля, че факултетът ме научи на повечето от това, което разбирам от изкуство, и го оценявам. Диего Кремаски, настоящ професор по 3 предмета във факултета.

AL: Персонажът, който играе във вашите карикатури, се казва Lito и вие го определяте като бъбриво куче. Ти, Яел Лопумо, се наричаш Яелито в близкия ти кръг. До каква степен Лито е препис на самия Яел? Какви негови черти разпознавате като свои? Има ли нещо шарлатанско в теб?

YL: (усмихва се). Хванаха ме, аз съм твърде приказлив, до точката, в която искате да заглушите гласа ми. Наистина обичам да говоря, но не само за любовта като Лито, но и за други теми като архитектура, философия и изкуство. Не много отдавна преминах през депресивен етап, мисля, че Лито е в някакъв момент и идентифицира какво се случва в този момент.

AL: Именно размислите на Lito са помогнали на много хора, които са се чувствали идентифицирани, докато са преживявали подобни моменти. Предполагам, че това е нещо, което ви утешава и с което се чувствате горди и че вашите собствени последователи ще ви изпратят тази положителна обратна връзка, в допълнение към своите благодарности. Спомняте ли си някакъв конкретен случай, който ви е белязал, в който вашите винетки и съобщенията, които те съдържат, са послужили на другите хора да се чувстват по-добре?

YL: Имаше много случаи, много съобщения идваха при мен от двойки, които ми казваха неща като „благодарение на вашите съобщения успяхме да решим проблемите си, благодарение на вашата рисунка разбрах какво ми се случва ...“. Последното, което си спомням, беше момиче. Той ми каза, че е отишъл да хапне в ресторант, наречен „Voltereta“, разположен във Валенсия, и се е срещнал с партньора си, от когото е щял да се раздели, защото отива на пътуване за нова работа. Когато седнаха, те получиха писмото с моите винетки, тъй като този ресторант публикува ежемесечно в тях работата на някои поканени художници и аз ги докосвам до изображение, което казваше „И сега какво правя с това желание да те целуна ? " къде лито гледа самолет, който тръгва. След това и разглеждайки другите, младоженецът реши да остане. От този ден нататък осъзнах какво мога да направя на хората. Истината беше, че бях много изненадан и още повече, че го помня отново.

Илюстрация на Лито на Марс

AL: Някои от най-разпознаваемите и характерни черти на вашата техника на рисуване са прости линии и минимализъм. Стратегия ли е да се остави повече умствено пространство за концепциите и размислите, които се развиват във винетките?

YL: Имаше немски архитект на име Мийс, който каза „По-малкото е повече“. Той имаше предвид факта, че колкото повече елементи се появяват в равнина, толкова по-малко красива е тя, колкото по-малко се появяват, толкова по-красива е тя. Можем да приложим това във всички аспекти, независимо дали са артистични или не.

АЛ: Темата на карикатурите често се върти около отсъствието на близки, сърцето или носталгията. До каква степен негативният опит, който сте преживели, е повлиял повече на работата ви, отколкото положителния? Приемате ли творението като вид алхимия, способна да извлича злато от по-неблагородни сантиментални материали?

YL: Мисля, че това е смисълът на толкова много последователи. Всички ние преживяваме трудни времена в живота си. И там хората се чувстват идентифицирани. За липсата на любов, измамата липсата на някого. Депресията ми беше причината, поради която насочих работата си към този тип въпроси.

AL: Дойдохме да видим как Lito цитира Кортазар. Какви други литератори са ви повлияли? А илюстраторите?

YL: Хулио е моят голям справочник, но също и други като Пабло Неруда или Алфонсина Сторни. Мисля, че те са най-добрите в това, което харесвам. Илюстратори, истината, аз съм по-скоро художник, правя петролни произведения, фен съм на Винсент Ван Гог. Дори му татуирам лицето. Той не беше от света на карикатурите, докато не се роди Лито. Има нещо, което никой не знае, lito се казва MILU и той се ражда във Facebook много преди да се раждат велики винопроизводители като Nico Illustrations.

AL: Светът на мечтите изглежда има видна и повтаряща се роля във вашите анимационни филми, било чрез текстови препратки в изреченията, било поради мечтателния характер на пейзажите, които рисувате. Извличате ли материал за работата си от собствените си мечти? Били ли са мечтани буквално за някоя от вашите винетки, преди да бъдат поставени на хартия?

YL: Няколко. Точно последното, което качих. Сънувах дядо си, когото загубих и той беше един от най-трудните хора да приеме, че не е на земята. Сънувах онази планета Сатурн, пълна с червени, сини, фуксия цветове и не можех да не я нарисувам. Но няколко винетки, за които съм мечтал и не само това, но и картини.

Карикатура на Лито на Марс, от Яел Лопумо

АЛ: Сега, когато говорите за планети, въпросът е задължителен. Акаунтът в Instagram, в който публикувате своите творения, се нарича Lito en Marte и той ще даде заглавието на книгата, която скоро ще можем да прочетем. В една от винетките Лито просто казва „Обичам да те обичам“. Игра на думи ли може да обясни значението на името на акаунта и заглавието на книгата? (Обичам да те обичам)

YL: Това е фраза, която написах на приятелката си и наистина ми хареса твърде много, показва простота. Знаете ли откъде идва? Запитах се "има ли нещо по-силно от това да кажа" обичам те "?" И се замислих върху този отговор. Обичам да те обичам. Обичам планетите, особено мистерията на Вселената, цветовете на космоса ...

AL: В своя акаунт в Instagram вие определяте стила си като „изкуство със смесица от любов“ и истината е, че това изглежда е рецептата за вашия успех. Но както знаете, при всяка добра рецепта количеството, както и пропорциите оказват голямо влияние. Бихте ли се осмелили да изразите сместа в проценти? Колко изкуство и колко любов в страхотните карикатури, които правите?

YL: Любовта е навсякъде, във всички рисунки, във всички изречения и писания, във всички коментари. Дори в цвят. Цветовете също генерират нежност, генерират спокойствие. Може би изкуството има някаква любов, затова сместа, изкуството са цветовете и обичат поговорките.

AL: И накрая, искаме да ви благодарим за възможността, която ни предоставихте и която ни позволи да ви опознаем по-задълбочено. Бихме искали да се обърнете директно към нашите читатели, за да завършите това интервю с кратко съобщение за тях.

YL: Благодаря. Много съм щастлив за всичко това, което преживявам, много щастлив, че получих първото си интервю, където се чувствах комфортно да казвам какво мисля и да чувствам съответствие от другата страна. И искам да кажа на читателите винаги да се справят с всичко, че не е един ден по-малко, а още един ден да се опитат да изпълнят мечтите си. Голяма прегръдка от Аржентина!


Бъдете първите, които коментират

Оставете вашия коментар

Вашият имейл адрес няма да бъде публикуван. Задължителните полета са отбелязани с *

*

*

  1. Отговорен за данните: Мигел Анхел Гатон
  2. Предназначение на данните: Контрол на СПАМ, управление на коментари.
  3. Легитимация: Вашето съгласие
  4. Съобщаване на данните: Данните няма да бъдат съобщени на трети страни, освен по законово задължение.
  5. Съхранение на данни: База данни, хоствана от Occentus Networks (ЕС)
  6. Права: По всяко време можете да ограничите, възстановите и изтриете информацията си.